Образно-сюжетная экспозиция «Кузнецкая путеводительница» была открыта в Литературно-мемориальном музее Ф.М. Достоевского в 1996 году. Она создана в память о пребывании в Кузнецке в середине XIX века гения мировой литературы, его венчании 6 февраля 1857 года в Градо-Кузнецкой Одигитриевской церкви.

Экспозиция отражает «кузнецкую драму» писателя в трех направлениях – биографическом, литературном и философском – и состоит из 5 залов: «Дорога», «Кузнецкий пятачок» («Уездный Кузнецк»), «Салон г-жи Москалевой» («Мордасовский салон»), «Треугольник» («Эго») и «Венчание». Пройдя по ним, посетитель не только узнает о сложных взаимоотношениях Ф.М. Достоевского и М.Д. Исаевой, но и об особенностях творчества писателя, его философских взглядах, символике произведений.

Авторы «Кузнецкой путеводительницы» – московские специалисты экспериментальной Лаборатории музейного проектирования Российского института культурологии МК РФ и РАН: сценарист, музеолог, родоначальник образно-сюжетного экспозиционного метода, доктор исторических наук Т.П. Поляков и член Гильдии художественного проектирования Московского Союза художников, обладатель Золотой медали Академии художеств Л.В. Озерников. Значительный вклад в разработку отдельных функционально-декоративных образов и комплексов внесли новокузнецкие архитекторы и художники: Е.П. Башарина, И.Б. Бессонов, В.А. Ерофеев, Р.Ю. Кожевин, П.Г. Тиманов, И.А. Сизова.

Коллекция иконы в Новокузнецком художественном музее начала формироваться в конце 1980-х годов. И одной из основных задач сотрудников музея стало изучение местной, бытовавшей в нашем регионе иконы. Большинство из представленных здесь экспонатов собраны сотрудниками НХМ в экспедициях по деревням Кузнецкого района, часть закуплена у коллекционеров.

Особенностью выставки является то, что представленные на ней иконы — поздние, то есть написанные в основном в конце XVIII — начале XX вв. Русская иконопись этого периода — новая и практически не исследованная область, которая только начинает привлекать к себе внимание.

XVIII — XX вв. — время, когда «классическая» иконописная традиция видоизменялась, шла на спад: с одной стороны — в иконописи все больше начинали проявляться черты светской художественной культуры; с другой — возникали и развивались местные иконописные традиции.

Бытование иконы в Западной Сибири началось в XVII в. вместе с появлением здесь первых русских переселенцев. И, в последствии, на протяжении нескольких столетий, люди, ехавшие в Сибирь, везли с собой иконы из самых разных районов нашей страны. Эти иконы неоднородны по уровню художественного мастерства и разнообразны по стилистике. В них можно заметить особенности московской, новгородской, строгановской и др. школ иконописи.

Значительный интерес представляют старообрядческие иконы. В среде раскольников высоко чтили древние иконы, умели ценить тонкость письма и лаконичность рисунка, ясность композиции. Старообрядческие иконы «Отечество», «Никола Зарайский», «Снятие с креста» и др. отличаются высоким профессиональным мастерством.

В экспозиции представлено несколько икон конца XIX века, выполненных в стиле академической живописи с использованием светотени и объемной моделировки фигур («Спас Вседержитель», «Св.Владимир», «Св.Николай»). Такие иконы создавались, как правило, светскими профессиональными художниками по заказу храмов.

Экспозиция включает обширный раздел крестьянской иконы.

В качестве образцов крестьянские иконописцы использовали иконы профессиональных мастеров, но значительно перерабатывали исходный образ. Лики святых на народных иконах лишены рафинированной утонченности, немного грубоваты; яркие цвета и условно-обобщенный рисунок роднят эти иконы с произведениями народного декоративно-прикладного искусства. Однако эти образы эмоционально выразительны, близки к реальным человеческим переживаниям. Они отражают мировосприятие простого русского человека, его представления о добре и красоте. Многими исследователями поздняя крестьянская икона ценится именно за то, что она отражает устойчивые эстетические идеалы русского народа, впервые проявившиеся еще в ранних иконописных памятниках.

Наиболее почитаемы в нашей местной крестьянской среде были образы Богородицы, Николая-угодника, Пантелеймона-целителя и Архангела Михаила. Традиция почитания Архангела Михаила как покровителя воинства появилась в Сибири, очевидно, вместе с первыми военными переселенцами.

В XVIII — XX вв. население сибирских сел быстро росло и ни привозные иконы, ни местные профессиональные иконописные мастерские уже не могли удовлетворить увеличевшуюся потребность в иконах. Этот недостаток и стали восполнять повсеместно возникающие крестьянские промыслы.

На протяжении многих веков, вплоть до конца XIX в., на иконы возлагались драгоценные ризы-оклады, свидетельствующие о благоговейном почитании святыни и бескорыстной щедрости молящихся. В собрании нашего музея находится несколько серебрянных окладов XIX — начала XX вв. Оклады сделаны способом чеканки и штамповки с применением в декоре многоцветной эмали, чернения, позолоты. Разные по характеру образов, техническому исполнению, они принадлежат творчеству как столичных, так и провинциальных мастеров.

Неотъемлемой частью художественной культуры русского православия являются иконы из меди, бронзы и других металлов. Традиция изготовления металлических икон, нательных крестов уходит в древние времена крещения Руси. Небольшие металлические образки, носимые на груди, считались оберегом владельца, были удобны в пути, отчего их называли путевыми. Большое распространение металлические иконы получили в среде старообрядцев. В нашей экспозиции представленна металлопластика XVII — XIX вв. основных центров старообрядческого общежительства (выговское, гуслицкое литье), а также литье московской и провинциальных школ.

Собрание Новокузнецкого художественного музея в последние годы пополнилось небольшой коллекцией рукописной и старопечатной книги XVIII — начала XX вв. Большую часть коллекции составляет старообрядческая печатная книга, а также книги, изданные синодальными типографиями Москвы, Петербурга и Киево-Печерской лавры в XVIII в. Коллекция включает также несколько рукописных книг. Наиболее ярким памятником поздней письменной старообрядческой культуры является рукописная книга «Деяния сего света и будущаго» (1878г.), украшенная 31 цветной миниатюрой.

25 июля в Новокузнецком краеведческом музее начинает работать выставка «Стальной гигант», посвященная 60-летию Западно-Сибирского металлургического комбината 🏭

Строительство комбината было начато в 1957 году. 27 июля 1964 года был получен первый чугун на доменной печи № 1. Эта дата считается днем рождения ЗСМК.

Выставочный проект охватывает основные страницы летописи проектирования, строительства и работы Запсиба.

Значительное внимание уделено строителям и металлургам, благодаря которым ЗСМК стал одним из крупнейших металлургических комплексов страны, а в 1971 году был награжден орденом Ленина.

Посетить выставку можно ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 19:00.

8 февраля 2019 года в Новокузнецком художественном музее открывается выставка произведений советского искусства 1950-1960-х годов.
Данная выставка станет частью постоянной экспозиции и продолжит рассказ об истории искусства, начатый в другом зале музея, где представлены произведения XIX – первой половины XX вв.
Новокузнецкий художественный музей был открыт в 1961 году и собранная коллекция произведений 1950-1960-х годов обладает достаточной полнотой и способна целостно и многогранно показать данный исторический период.
1950-е годы в отечественном искусстве связаны с ожиданиями людей радостной, благополучной жизни. Ориентация на светлые стороны действительности побуждают художников искать мотивы, прекрасные сами по себе. Тема «мирного труда», мирной жизни, пользовалась особым вниманием. Радостная полнота жизни без войны выразилась в произведениях этого десятилетия.
Произведения известных художников: Герасимова А.М., Акцынова А.В., Соколова-Скаля П. П., Самохвалова А.Н. отражают черты присущие искусству 1950-х годов.
Начало 1960-х годов характеризуется новыми идейно-творческими тенденциями. В этот период в искусстве наблюдается стремление освободиться от штампов в подходе к современности, желание покончить с парадностью в изображении действительности и обратиться к простым и близким каждому темам. Бродская Л.И., Гаврилов В.Н., Стожаров В.П., Ткачев А.П. ищут красоту и гармонию в природе; Котляров Л.С. и Шевандронова И.В. раскрывают для зрителя мир детства, со своими радостями и трудностями.
Художники нового поколения, так называемого «сурового стиля», наиболее последовательно отразили смысл перемен, произошедших в живописи. Обращаясь к традиционным для советского искусства темам, они наполняли их другим содержанием и настроением. Одним из художников этого круга был Виктор Попков, чьи работы так же экспонируются на выставке.
Важную роль в советском искусстве была отведена скульптуре. В экспозиции представлены замечательные работы скульпторов советских республик: Абдурахманова Ф.Г, Амбарцумяна Р.Э. и других. Интересным дополнением выставки стали и скульптуры малых форм, популярные в то время фарфоровые статуэтки.
Более 50 произведений изобразительного искусства разных видов и жанров, вошли в экспозицию, они дают возможность старшему поколению вспомнить время их детства и юности, а юным посетителям расскажут об искусстве послевоенных десятилетий и о периоде «хрущевской оттепели».

К 80-летию Победы в Великой Отечественной войне Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского подготовил планшетную передвижную выставку «Писатели Кузбасса о войне».

25 марта 2025 года будет дан старт её юбилейному маршруту: в Новокузнецком городском Совете ветеранов (ул. Курако, 24) откроется первая выставка передвижного проекта, следующим пунктом маршрута станет МБОУ «Гимназия №10 им. Ф. М. Достоевского».

Выставка посвящена кузбасским писателям-фронтовикам и состоит из 10 персональных планшетов, представляющих основные вехи биографии, боевого и литературного пути наших знаменитых земляков, в частности – новокузнецких. Это – поэты Евгений Буравлёв, Михаил Борисов, Михаил Небогатов, Владимир Мамаев, Глеб Холоденин, Георгий Доронин и прозаики Александр Волошин, Владимир Власов, Борис Ямпольский, Иван Рогинцев.
Будущие посетители выставки познакомятся с редкими документами и фотографиями из семейных и государственных архивов, музейных собраний, иллюстрирующими боевой подвиг кузбасских писателей, с фрагментами их литературных произведений о войне.

Гармоничным дополнением к выставке станет специально разработанная сотрудниками музея Достоевского тематическая литературно-музыкальная композиция «Строка, оборванная пулей».
Заявки на экспонирование выставки «Писатели Кузбасса о войне» и на проведение литературно-музыкальной композиции «Строка, оборванная пулей» на территории образовательных и культурных учреждений принимаются по тел.: (3843) 36-02-50. Возможна оплата по Пушкинской карте.

Возрастное ограничение: 6+.

3 апреля 2025 года в 15:00 в Литературно-мемориальном музее Ф. М. Достоевского (ул. Достоевского, 29) открывается выставка «Быть может, послужил Отчизне и я какой-нибудь строкой», посвященная 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
Главный экспонат выставки – фронтовая поэма нашего земляка, героя, поэта и журналиста Георгия Антоновича Доронина «Саша Сибиряков».

Именно это произведение, написанное в 1942 году о бойцах и героях 150 Сталинской Стрелковой дивизии Добровольцев Сибиряков, принесло её автору подлинное признание и осталось в народной памяти. Бойцы знали и любили Доронина как храброго и неунывающего разведчика Сашу Сибирякова, часто отождествляя автора и его литературного персонажа. После гибели поэта в августе 1943 года рукопись поэмы была сохранена его боевыми товарищами, а затем передана его семье. В настоящее время она хранится в Государственном архиве Кемеровской области.

Экспозиция построена как исторический комментарий к тексту поэмы Георгия Доронина, в основе которого лежит исследование документов Центрального архива Министерства обороны. В небольшом по объему произведении поэт упоминает более 80 имен бойцов и командиров, и за каждым именем стоит судьба человека, его подвиг или его трагедия.

Документальный материал представлен в выставочном пространстве с помощью современных видео- и аудиосредств, а также интерактивных экспонатов. Интерьеры с подлинными экспонатами, стилизованные под послевоенное время, создают эффект погружения в ту эпоху, когда рукопись поэмы «Саша Сибиряков» вернулась в родной для Георгия Доронина дом.

Выставка будет работать до 27 июля 2025 года.
Возрастное ограничение 0+.

07.02.2025 года, в 15:00 в музее-заповеднике «Кузнецкая крепость» состоится открытие выставочного проекта «Война. Победа. Память», в рамках празднования 80-летия Победы в Великой Отечественной войне.
Этот год открывает масштабный выставочный проект, который сохраняет и популяризирует память о тех страшных временах и героизме Советского народа. Выставка простроена по хронологическому принципу, включает в себя 6 разделов: 1941, 1942, 1943, 1944, 1945 и 2025 годы.
В каждом разделе раскрыта тема Сталинска и его жителей в годы ВОВ. Главной темой являются герои-земляки участники боевых действий.
Неотъемлемой заслугой нашего города является большой вклад в победу, тыл как сквозная, центральная тема раскрыта в идее выставки. Герои-тыловики, оборонные предприятия – яркий пример подвига жителей Сталинска.
Завершающий тематический блок выставки посвящен памяти народа. Благодарные потомки, не забывшие подвиг отцов дедов, возводят памятники, мемориалы, проводят парады, в память о героях, подарившим им мирное небо.
Выставка несет просветительскую функцию, направлена на поднятие патриотического духа, любви к Родине и уважению к памяти героев.
Вход на открытие выставки – свободный. В остальные дни – согласно прейскуранту (100 руб. для обучающихся, студентов и пенсионеров, 120 руб. для взрослых). Билет на выставку дает право посещения всех экспозиций в здании Солдатской казармы.
Адрес музея-заповедника «Кузнецкая крепость»: г. Новокузнецк, проезд Крепостной, 1.
Тел. для справок (3843) 36-00-92, 36-01-00.
kuzn-krepost.ru/
vk.com/nvkzkrep

К 80-летию Победы в Великой Отечественной войны
За словом «Победа» стоят мужество и героизм советских солдат на фронте, напряженный и самоотверженный труд в тылу, радость встреч и горе невосполнимой утраты близких. Все эти сюжеты нашли отражение в новой выставке.

Новокузнечане героически сражались за Родину на всех фронтах. Защищали Москву, Ленинград, участвовали в Сталинградской и Курской битвах, освобождали Украину, Белоруссию, Прибалтику, Венгрию, Польшу, Чехословакию, штурмовали Берлин.

«Всё для фронта! Всё для Победы!» – девиз тружеников тыла. В тыловом Сталинске (Новокузнецке) время мерилось заводскими гудками, мерилось сменами тоннами броневого листа. Время мерилось металлом, углем, пулеметами, минами, ведрами картошки, граммами кислого хлеба.


В 2020 году отмечен огромный вклад горожан в Победу – Новокузнецку присвоено звание «Город трудовой доблести».

Борьба с фашизмом на полях сражений, трагические потери, судьбы людей на фронте и в тылу – все это можно найти в документальных свидетельствах, представленных на выставке.

Новая экспозиция рассказывает о долгожданном Дне Победы. Всенародная радость нашла свое отражение в дневниках бойцов, на страницах городской газеты и в фотохронике.

Эпилог выставки – тема памяти о войне. История памятников и мемориалов Новокузнецка, посвященных фронтовикам и труженикам тыла.

На выставке представлены экспонаты из фондов Новокузнецкого краеведческого музея.

Выставка работает до 7 сентября 2025 года ежедневно, кроме понедельника, по адресу пр. Пионерский, 24.

Справки по телефону 74-18-04.

На данной выставке посетители филиала могут познакомиться с историей семьи Булгаковых. Вы узнаете о судьбе замечательного человека - Федора Алексеевича Булгакова – смотрителя Кузнецкого уездного училища, о необычных и непростых судьбах его сыновей-толстовцев: Валентина Федоровича Булгакова – последнего секретаря Л.Н. Толстого и Вениамина Федоровича Булгакова – составителя множества литературоведческих работ о Л.Н.Толстом.

В Новокузнецком художественном музее итоги первой творческой пятилетки представляет городской клуб практической фотографии «Мотив». Выставка приурочена ко Дню города.

Выставка «Мотив. Первая пятилетка» – первый большой публичный итог работы клуба. В экспозиции представлено более 80 работ от 30 авторов. Такое разнообразие отражает широту интересов участников: от философских натюрмортов и проникновенных портретов до уличных сцен и репортажей. На выставке можно увидеть пейзажи, включая впечатляющие виды Горного Алтая, жанровые сцены, театральные и концертные моменты, а также постановочные композиции – каждый снимок раскрывает уникальный взгляд автора на мир.
Первая выставка «Мотива» – это не просто показ работ, это признание важной роли фотографии в современном искусстве и поддержка начинающего, но уже ярко заявившего о себе творческого объединения. Фотография сегодня – не только увлечение, но и способ самовыражения, средство коммуникации и даже терапия. Она помогает людям замечать красоту в повседневном, сохранять мгновения, которые иначе были бы утрачены. В обществе, насыщенном визуальной информацией, особую ценность приобретают искренние, глубоко прочувствованные образы, созданные с художественным намерением.

Пять лет назад в культурной жизни Новокузнецка произошло важное событие – появился фотоклуб «Мотив». Новое творческое объединение стало центром притяжения для фотографов города и региона. Участников клуба – как опытных мастеров, так и тех, кто только начинает свой путь в фотографии, объединяет общее стремление: раскрыть художественные возможности фотографии, поделиться опытом, научиться друг у друга и, главное, говорить с миром на универсальном языке визуального искусства. Цель, которую ставит перед собой фотоклуб «Мотив» – это продвижение искусства фотографии, развитие фотографической культуры, поддержка и объединение людей, увлечённых фотоискусством. За пять лет существования клуб проводил творческие встречи, пленэры, мастер-классы, выезды, конкурсы и фотопроекты, которые позволили участникам расширить горизонты и представить свои работы широкой аудитории.
Художественный музей Новокузнецка, отмечая значимость этого явления в культурной жизни города, с интересом откликнулся на инициативу фотоклуба. Мы надеемся, что выставка станет значимым событиям в культурной жизни города и будет первым шагом к дальнейшему сотрудничеству.
Увидеть фотовыставку можно с 3 июля по 3 августа 2025 г. в Новокузнецком художественном музее по адресу: ул. Кирова, 62. Приглашаем на открытие 3 июля в 17:00.

1 ноября - открытие выставки "Русское искусство XIX - первой половины XX веков" (из коллекции НХМ)

5 июня в 17:00 в Новокузнецком художественном музее открывается выставка семейного и творческого дуэта Евгения и Олеси Мыцик «На фоне неба».

В экспозицию вошло более 50 экспонатов, созданных за последние пять лет. Олеся представила свои вышивки, линогравюру и экопринты, а Евгений – светильники и предметы домашнего декора, созданные из дерева.
Произведения Олеси Мыцик, выпускницы Новокузнецкого училища искусств (2008 г.), рассказывают тёплые истории о семье, родном городе, природе, которая щедро делится с человеком своей красотой и дарует ему силу. Олеся очень полюбила линогравюру, к которой пришла, работая с декорированием тканей, когда решила сама резать штампы-манеры для набойки. Продолжая экспериментировать в этой технике, она создаёт графические образы, которые объединяет особая эмоциональная выразительность, что рождается в пластике текучих, мягких линий. Любовь и интерес к вышивке зародились ещё в детстве, когда в руки художницы попали пяльцы, которыми поделилась подруга-соседка. Сейчас Олеся Мыцик неделя за неделей заботливо и неторопливо, стежок за стежком, выращивает, словно ростки цветов, свои картины-вышивки, которые рассказывают зрителю об уютных домашних вечерах, об ощущении радости быть вместе со своими близкими.
Евгений Мыцик признаётся, что ему «нравится выступать в соавторстве с природой». Он работает с деревом, и форма того материала, что попадает в его руки, зачастую определяет внешний вид его произведений. Стараясь выразить чувство единения с природой, показать её красоту и сделать ближе к человеку, Евгений создаёт предметы домашнего декора, которые оживляют пространство. Вдумчиво и бережно работает художник с местными породами деревьев, отмечая, что в дело идут только упавшие деревья, сломанные ветви и фрагменты санитарной обрезки.
В таком глубоком чувствовании природы Евгений и Олеся созвучны друг другу. Ощущение благодарности к её дарам, желание укрепить связь между человеком и природой находит воплощение в их произведениях, о которых на этой выставке художники рассказывают сами: ко многим работам они написали свои истории.
Ощутить гармонию, которую дарит общение с природой, и почувствовать тепло, исходящее от работ Евгения и Олеси Мыцик, можно будет до середины августа.

Накануне Дня России художники регионального объединения «Сибирские просторы» открывают выставку «Россия сильна Кузбассом». Экспозиция презентует первый этап художественного проекта Ираиды Зиновьевой «Мы - «Сибирские просторы», посвящённого 20-летию объединения художников.

Что такое Кузбасс? Это, прежде всего, регион России, в котором живут замечательные люди, прославляющие своим трудом свою малую Родину. Шахтёры и металлурги, чей труд внёс большой вклад в победу в Великой Отечественной войне и восстановление страны в послевоенный период.

Это коренные малочисленные народы: кузнецкие татары (шорцы) и телеуты, положившие начало Земли Кузнецкой и сохранившие до настоящего времени свои обряды, традиции, свой национальный колорит.

Это природа величественной тайги Горной Шории, с чистыми горными реками и ставшим уже знаменитым городом-курортом Шерегеш, который привлекает туристов со всей страны.

Художники объединения, регулярно выезжающие на пленэр, запечатлели на полотнах родной Кузбасс – неотъемлемую часть России и с радостью делятся своими впечатлениями со зрителями.

В экспозицию вошло 28 работ четырнадцати художников из четырех городов Кузбасса (Новокузнецка, Кемерово, Калтана, Осинников). Выставка получилась познавательно-просветительской, приглашающей зрителей к путешествию по Кузбассу.

Художников радует, что выставка размещена в окнах Новокузнецкого художественного музея, ведь это позволит большему количеству горожан, посещающих музейный квартал, ознакомиться с их творчеством. Возможно, кто-то из зрителей вдохновится взять в руки кисть и присоединиться к художникам-любителям.

С 19 июня по 7 августа Новокузнецкий художественный музей представляет персональную выставку Заслуженного художника России Игоря Борисовича Бессонова, входящего в число ведущих мастеров Сибири.

Экспозиция включает около 50 картин, написанных в последние несколько лет. Небольшая часть из них датирована 2018 годом, но в основном представлены работы, созданные автором в последние два года.
Зрителя встретят характерные для авторского почерка женские поколенные портреты, фигурные композиции, изображения близких людей и коллег по цеху, пейзажи. Автор развивает своё видение пространства, где сцены порой, подобно письменам палимпсеста, наслаиваются друг на друга. Изображения разной степени обобщения соседствуют и с вовсе условными, превращающими воспоминания и мысли в графемы.
Главное, что отличает эту экспозицию от предшествовавших персональных выставок Бессонова – общее сияющее зыбкое пространство, полное света, не принадлежащего вполне этому миру. Свет этот внутренний, исходящий от самого автора, из его восприятия проходящей перед зрителем галереи изображений людей, событий и мест. Не случайно рабочим названием проекта было «Эхо». Слово отражает суть запечатлённых художником образов жизни – внешней и одновременно внутренней – тающих, светящихся, полупрозрачных; образов, соответствующих уже не только своим прототипам, но, в первую очередь, тому зерну высшей истины, которое увидел в них живописец.
Однако и название «Эхо» в итоге стало излишним, чрезмерным, оно почти растаяло, оставшись именем одного из многих изображений. Всё сказано самими работами, слова не нужны – надо только видеть. Приходите, чтобы увидеть.

Имя Бессонова хорошо известно в художественном мире Сибири и неразрывно связано с Новокузнецком. Игорь Борисович Бессонов родился 30 апреля 1947 г. в Сталинске (Новокузнецке) в семье художника Бориса Александровича Бессонова. В детстве посещал изостудию, потом учился в Красноярском художественном училище (1963-1968 гг.), в Дальневосточном институте искусств на живописно-графическом факультете (1968-1970 гг.); в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (1973-1979 гг.). Участник городских, областных, зональных, региональных выставок с 1966 г. В 1979-1999 гг. - преподаватель детской художественной школы №2, с 1999 г. – заведующий отделением «Станковая живопись» в Новокузнецком колледже искусств. Член Союза художников России с 1991 г., Заслуженный художник РФ – с 2014 г.
Персональные выставки Игоря Борисовича Бессонова проводятся в Новокузнецком художественном музее с 1995 года. За прошедшее время в музее сформировалась полноценная коллекция, состоящая из более 100 авторских произведений живописи и графики.

6 июня 2025 года в 15:00, в музее-заповеднике «Кузнецкая крепость» (пр. Крепостной, 1) состоится открытие фотовыставки «Снятся ли городам жителям».
Фотовыставка приурочена ко Дню России. Наша страна имеет богатейшую историю, неповторимую культуру. С чем ассоциируется наша страна? С белой березой, воспетой в стихах Есенина, с красочной хохломой или нежной гжелью, звучной балалайкой или величественными храмами.
Путешествуя по разным уголкам нашей Родины, фотограф Ксения Храменко поймала настроение каждого города: Казани, Владивостока, Москвы, Санкт-Петербурга. Фотографии отражают настроение и дух городов. Хоть над нашей страной никогда не заходит солнце, на часок другой города засыпают, и во снах к ним приходят их любимые жители.
Выставка будет работать в здании Обер-офицерского дома до 4 августа 2025 года.
Вход на открытие выставки – свободный, в остальные дни – согласно прейскуранту.
Адрес музея-заповедника «Кузнецкая крепость»: проезд Крепостной, 1.
Тел. для справок (3843) 36-00-92, 36-01-00.
kuzn-krepost.ru/
vk.com/nvkzkrep

Накануне 405-летнего юбилея Новокузнецка в окнах Новокузнецкого художественного музея открылась отчётная выставка музейных студий «Творчество юных – любимому городу!».

30 июня в Новокузнецком художественном музее собрались нарядные учащиеся музейных студий «Горошины», «Буквотека», «Акварелька», «Школа маленького искусствоведа», «Юный дизайнер», «Давайте рисовать» и их родители. Всё было по-серьезному, но и повод для такого мероприятия серьезный: торжественная церемония открытия выставки «Творчество юных – любимому городу!» и награждение участников.
На выставке представлено 115 лучших работ, выполненных юными художниками в течение творческого сезона 2022-2023 гг. Единой темы нет: представлены различные темы и жанры – от простых рисунков и растительных элементов до сюжетных фигурных композиций, портретов, пейзажей. Работы выполнены различными художественными материалами и в разных техниках графики и живописи, Авторы работают гуашью, акварелью, тушью, графические материалы (маркеры, масляную пастель), смело используют смешанные техники.
Настроение, которым заряжает выставка зрителей – позитив и радость. Детские работы отличаются динамичностью и смелостью; радуют интересным сюжетом и непосредственностью, насыщенным колоритом и свежим взглядом на мир; поражают свободой в выборе сюжетов и красок; выражают детские эмоции и фантазии через рисунок; демонстрируют талант и потенциал учащихся изостудий. Ведь ребёнок, умеющий заметить красоту, не может не иметь таланта!
Уверены, что детские рисунки обязательно порадуют горожан, ведь в каждой художественной работе юных творцов – искренность, теплота, фантазия и буйство цветовых решений. Приглашаем всех неравнодушных к детскому творчеству посетить эту замечательную выставку до 30 сентября.

Занятия с детьми в стенах Новокузнецкого художественного музея начались осенью 1981 года, после переезда в новое просторное помещение на улице Кирова. Каждый научный сотрудник разрабатывал свою программу эстетического развития. Проводить занятия по искусству приходилось на доступном для 5-, 6-летних детей языке. Вскоре появилось новое направление работы с посетителями – «В музей всей семьёй», где беседы по искусству с детьми и их родителями дополняли занятия по рисованию. Затем организовали и «Музейные мастерские», где на основе коллекции музея детей знакомили с народными ремёслами, жанрами изобразительного искусства. Эта программа становится самой популярной и посещаемой в музее. А у студии детского рисунка появилось название – «Акварелька».
Сейчас в НХМ работает семь творческих студий – это небольшие группы с индивидуальным подходом к каждому маленькому художнику. Преподаватели развивают в учащихся самостоятельность практической и творческой деятельности, развивают воображение и творческое мышление ребёнка, формируют благоприятную среду для воплощения идей. Дети учатся видеть и понимать прекрасное. Изучают основные понятия языка искусства. Копируют в выставочных залах шедевры мастеров. Учатся анализировать композицию картины, колорит, оттенки цвета, построение цветовой гармонии. Получают навыки работы с гуашью, акварелью, пастелью, карандашом, тушью. Развивая творческую фантазию, изображают натюрморты, пейзажи и портреты по памяти.
За 42 года работы музейных студий через них прошли тысячи детей. Не все стали художниками, но все они сохранили знания и творческие способности, полученные здесь, на всю жизнь.

К 50-летию мемориального комплекса и по итогам фотоконкурса #МойБульварГероев

Приглашаем на новую фотовыставку, где можно увидеть уникальные кадры из семейных архивов, за каждым из которых кроется своя история.

Выставка будет работать с 3 июля по 30 августа в Новокузнецком краеведческом музее.