Удивительный туристический Кузбасс в фотографиях откроется для жителей города Новокузнецка и гостей южной столицы Кузбасса, в фойе учреждения.

Вниманию посетителей будет представлена тематическая выставка, отражающая туристскую инфраструктуру, способную принимать сотни тысяч туристов по Кузбассу.

Туризм в Кузбассе–это богатый туристскор–креационный потенциал, который позволяет развивать на территории области различные виды туризма: горнолыжный, спортивный, культурно-исторический, лечебно-оздоровительный, сельский, деловой туризм, снегоходный, приключенческий, экологический.

Не упусти шанс окунуться и открыть для себя, что-то новое в мире туристического Кузбасса.

Места проведения: Досуговый центр «Комсомолец», Кемеровская обл, г Новокузнецк, Ижевский проезд, д 14
Проходит: с 27 сентября по 27 октября 2021 г. с 09:00 до 21:00
Цена: бесплатно

В просторном фойе учреждения для всех посетителей будет представлена выставка творчества композиторов ставших авторами самых необыкновенных и завораживающих классических композиций:

📍Прокофьев С.С – знаменитый композитор родился в Екатеринославской губернии в семье ученого-агронома;
📍Иоганн Штраус – австрийский композитор, дирижёр и скрипач, признанный «король вальса», автор многочисленных танцевальных произведений и нескольких популярных оперетт.
📍Шостакович Д.Д.– один из крупнейших композиторов 20-го века, автор многочисленных произведений камерной музыки, музыки для кинофильмов и театральных постановок;
📍Роберт Шуман – широко известен как один из выдающихся композиторов эпохи романтизма;
📍Антонио Вивальди – талантливый композитор-новатор, виртуозный скрипач, блестящий дирижер и педагог, он оставил после себя не только богатейшее творческое наследие, но и столько загадок, что многие из них не раскрыты до сих пор.
И многие другие.

Необыкновенная выставка поможет расширить кругозор в области классической музыки.

Информация является достоверной, взята из архивных литературных источников.

место проведения: Досуговый центр «Комсомолец» / Кемеровская обл, г Новокузнецк, Ижевский проезд, д 14
С 10 октября 2021 г. по 10 ноября 2021 г.

«Альпийская баллада» – российско-итальянский проект, посвящённый 75-летию Победы СССР в Великой Отечественной войне. Спектакль поставлен по одноимённой повести классика советской литературы Василя Быкова.

Два главных героя – Иван и Джулия – встречаются в Альпах, совершив побег из нацистского концентрационного лагеря. Иван – советский военнопленный, Джулия – итальянская политзаключённая. Вместе они провели всего три дня «Жизни, три огромных, как вечность дня, три дня побега, любви и невообразимого счастья. Судьбе не угодно было дать Джулии разделить с Иваном и смерть, но вся её последующая жизнь была неразрывно связана с ним, теми скорбными и счастливыми днями, прожитыми вместе». Так любовь победила смерть.

1930-е. Вена. На тихой улочке в районе Йозефштадт рядом стоят три лавки – мясная, табачная и магазин игрушек «Страна Чудес». Однако в воздухе уже витает предчувствие новой войны: люди по-прежнему едят, курят, купаются в голубом Дунае, играют в фанты, но уже не верят в чудеса. «Сказки Венского леса» – это картины предфашистского мира, идущего прямиком к катастрофе под звуки прекрасного классического вальса.

Хозяин магазина игрушек мечтает выдать свою дочь замуж за мясника, Марьянн в свою очередь хочет освободиться от власти отца и системы и влюбляется в альфонса и игрока Альфреда. Герои спектакля переживают потери и разочарования, но желаемых перемен и свободы не наступает. Персонажи, словно заводные игрушки, повторяют одни те же действия в попытках сохранить порядок, не понимая, что именно он и разрушает их мир.

Автор пьесы, австриец Эдён фон Хорват, мастерски развивал традиции народной социально-критической комедии. После факельного шествия нацистов 1933-го года, обозначившего наступление «нового порядка», его книги, среди многих других, были внесены в списки подлежавших уничтожению и сожжены на площади в Мюнхене. Сегодня имя Хорвата по-прежнему малоизвестно российскому зрителю, в то время как в немецкоязычном пространстве его произведения признаны классикой двадцатого века. Его пьесы сатиричны, герои в них смешны, порою безысходны в своей глупости и очень узнаваемы.

Заковав себя в пуленепробиваемый глянец, Жанна уверенно идёт по жизни. Кажется, что Жанна может всё – всё купить, всё продать, управлять временем и людьми. Однако и она оказывается не готова к столкновению с банальным «не в деньгах счастье».

История женщины как история поколения, которое «сделало» себя в 90-е и потеряло в 2000-х. Или всё-таки есть жизнь за рекламным щитом, где Жанна спряталась от мира?

В спектакле присутствует нормативная бранная лексика.

Действующие лица:

Жанна – заслуженная артистка РФ Елена Амосова

Андрей – Александр Коробов

Катя – Полина Зуева

Виталий – Андрей Ковзель

Ольга – Наталья Пивоварова

Вика – Вера Кораблина

Мальчик по вызову – Андрей Жилин

Женщина на кладбище – Елена Кораблина

Двое парней – Евгений Котин, Владислав Сарыгин

Может ли Демон полюбить? Полюбить чистой, искренней любовью земную девушку. Конечно, но что за собой влечет это новое и до сих пор неизведанное чувство, противоречащее его сущности? Какие силы, добрые или злые найдут отклик в его душе? В спектакле почти нет слов, но здесь они не нужны: красивая этническая музыка Грузии делает зрителя участниками этой истории.

«Пиковую даму» Александра Пушкина называют мистическим анекдотом. В новокузнецкой версии повести не разгадывают тайну старой графини и её трёх карт. Чем похож главный герой на нас, на что он готов ради «счастия», в какой момент он сходит с ума, что такое счастье в современном мире – вот вопросы, на которые ищут ответы в спектакле.

Сценическое пространство – пространство Петербурга и бесконечной игры, не теряющей своей магической привлекательности и спустя столетия. Счастье в мире Германна состоит из конкретных цифр, ради них герой решается испытать судьбу. Он верит, что Анна Федотовна поможет ему выиграть главную жизненную партию. Судьба испытывает героя.

Детский спектакль «Приключения Кисточки» по пьесе молодого драматурга В. Арсеньева.
Волшебная сказка о том, как однажды в крошечной комнате бедного итальянского художника появляется нежданный гость, а следом начинают происходить настоящие чудеса…
Режиссер - Кирилл Устинов.
🔹Продолжительность спектакля - 45 минут
Стоимость билета - 200 рублей.

Это невероятно красивая история с увлекательным сюжетом по мотивам русских народных сказок и стихов Юрия Энтина. В спектакле звучит музыка Максима Дунаевского и все построено в традициях мюзикла. Зрителей всех возрастов порадуют живописные герои, красочные декорации, роскошные костюмы, поющие и танцующие актеры. Талантливая команда постановщиков создала волшебное захватывающее зрелище в мюзикле «Летучий корабль».

"...Она была Ло, просто Ло, по утрам, ростом в пять футов (без двух вершков и в одном носке). Она была Лола в длинных штанах. Она была Долли в школе. Она была Долорес на пунктире бланков. Но в моих объятиях она была всегда Лолита" (В. Набоков, "Лолита").

Как известно, именно в сказках зарождалась великая русская культура. В спектакле «Три медведя» режиссер-постановщик попытался показать, что дружба между людьми и медведями существует. Сказка ложь, да в ней намек! Хорошо бы и нам кое-чему у них поучиться.

Эта сказка про то, что любую работу надо делать дружно, и что даже маленькой репки может хватить на всю семью. По мотивам русской народной сказки

Ежегодная культурно-образовательная акция «Ночь искусств»

4 ноября в Кемерове в рамках всероссийской ежегодной культурно-образовательной акции «Ночь искусств» пройдёт фестиваль креативных искусств «Коллаборация». Площадкой его проведения станет Театр драмы Кузбасса им. А.В. Луначарского.

Подробности у организаторов фестиваля https://vk.com/pro.creative.kuzbass

Ярослав - основатель Интернет-проектов «Народный Махор», «Народный Хит», «Квартирник онлайн», участник шоу Первого Канала «Три Аккорда», исполнитель, который буквально взорвал всемирную сеть своим талантом.

Часто Ярослава Сумишевского называют «феноменом» или «Народным Артистом Интернета»: он обладает уникальным голосом, невероятно красивым тембром и неотразимым обаянием.

Певец с большой теплотой и любовью относится к своим поклонникам, и эта любовь взаимна.

7 ноября в 17.00
Театр металлургов (Театр у КМК)
Московский театр классического балета «ЗВЕЗДЫ МОСКЫ»
«Лебединое озеро» 6+
БАЛЕТ в ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ
Несмотря на «юный возраст», наш театр уже успел завоевать любовь зрителей в России и за рубежом. «Moscow State Ballet» создан усилиями молодых, активных, креативных профессионалов. Приоритетные направления деятельности театра — сохранение лучших традиций отечественной школы классического балета; развитие новых направлений хореографии в тесном контакте с западными партнёрами; просвещение, приобщение к прекрасному искусству подрастающего поколения и жителей небольших, отдалённых городов нашей Родины; популяризация русской культуры по всему миру.
«Moscow State Ballet» создаёт полнометражные балеты, оснащённые красочными декорациями и костюмами, наиболее полно передающими дух той или иной эпохи. Театр также работает с современными мультимедийными технологиями — в новых спектаклях активно используются видеопроекции.
Русский балет — это прежде всего чувства, эмоции, сокровенные порывы души, выраженные через танец. Труппа состоит из выпускников лучших хореографических школ России, которые, помимо высокого уровня технического мастерства, обладают умением полностью перевоплощаться на сцене. Мы также сотрудничаем с ведущими солистами Государственного академического Большого театра, Мариинского театра, Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
«Moscow State Ballet» ежегодно расширяет свой репертуар. В сезоне 2017-2018 театр выпустил две успешные премьеры — «Дюймовочка» и «Спартак» (хореограф — заслуженная артистка России Ирина Лазарева). В июне 2019 г. в рамках XXXII международного фестиваля искусств «Музыкальные вечера на Селигере» была впервые исполнена «Шопениана» Ф.Шопена.
«Moscow State Ballet» также стал организатором московского фестиваля «Лето Балета», который с каждым годом становится всё более значимым событием в культурной жизни столицы.
Мы заряжены творческой энергией, готовы экспериментировать и не в коем случае не останавливаться в развитии. У нас в планах ежегодно радовать зрителей новыми постановками, гармонично сочетающими классику с современными танцевальными стилями.
Будем рады видеть Вас на наших спектаклях!
Билеты в кассе ДК «Алюминщик» ежедневно с 11.00 до 19.00. Без обеда.
Касса Театра металлургов -79- 18 – 15 .Справки и доставка билетов по тел.33 –03– 47

Цены билетов – партер- 2 000 - 1 800 р.-амфитеатр – 1600-1300-1 000 р.-- балкон-700 р.

Что есть музыка, когда она идет из сердца?
Поэт, композитор и Человек с большой буквы - Александр Розенбаум! Встречайте! На сцене нашего города! Он спасал нас не только своими руками, но и своим голосом, стихами и аккордами.
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
Александр Яковлевич Розенбаум – поэт, композитор, музыкант, доктор, офицер, истинный патриот, Народный артист России и человек, песни которого мы слушали, слушаем, и будем слушать! Они везде и всюду - на старых магнитных лентах, в радиоприёмниках, в машинах с миллионами водителей, в интернете, под гитары наших друзей и родителей: «Вальс-бостон», «Извозчик», «Утиная охота», «Черный тюльпан», «Казачья», «Гоп-стоп», «Ау», и не хватит целого дня, чтобы все их перечислить, и тем более все их послушать.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!

20 ноября ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЗАЛ ДК «АЛЮМИНЩИК» в 18.00

«САТИСФАКЦИЯ» 16+
(Спектакль с участием актеров «Московского Современного Художественного Театра», «Студии 612» и Евгения Гришковца)

Евгений Гришковец
Анна Матисон

Жанр: трагикомедия
Одноактный спектакль (16+)
Продолжительность спектакля – 1 час 45 минут
ПЬЕСА ГЕНИАЛЬНОГО ЕВГЕНИЯ ГРИШКОВЦА. СОБСТВЕННАЯ ВЕРСИЯ ПРОНЗИТЕЛЬНОЙ ИСТОРИИ ПРЕДАТЕЛЬСТВА.
ДЛЯ МУЖЧИН – ВОЗМОЖНОСТЬ ЛИЦЕЗРЕТЬ ПОЕДИНОК ДВУХ СТАЛЬНЫХ ХАРАКТЕРОВ.
ДЛЯ ЖЕНЩИН – ВОЗМОЖНОСТЬ ПОБЫВАТЬ В МУЖСКОМ МИРЕ И ЛУЧШЕ ПОНЯТЬСВОЮ СИЛЬНУЮ ПОЛОВИНКУ.

РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ ДВУХ ДРУЗЕЙ, В КОТОРОЙ ЕСТЬ ВСЕ — ПРЕДАТЕЛЬСТВО, ПОДЛОСТЬ, РЕВНОСТЬ, СТРАСТЬ И НЕНАВИСТЬ. НЕТ ТАКОГО ЗРИТЕЛЯ, КОТОРЫЙ НЕ НАШЕЛ БЫ В ПОСТАНОВКЕ МОМЕНТОВ, ПЕРЕКЛИКАЮЩИХСЯ С ЕГО ЖИЗНЬЮ.
Анна Матисон: "Двое мужчин-два друга, коллеги: начальник и ниже стоящий по рангу сотрудник, соперники: один переспал с женой другого. Раньше это был повод для дуэли, сатисфакции. Сейчас, по-хорошему, тоже так надо. Только сатисфакшен будет другой - современной и по-русски. Оружие - крепкий алкоголь и минимум закусок.
Обманутый муж Александр подготовил не только батарею бутылок, но и сценарий, по которому будет проходить "встреча". Темы обозназначены -мороженное (вот как!?), дружба, дети, одиночество. И пить, пить, пить. До последней капли, когда кто-то не свалится и вот тогда… Либо вон из города, либо неверная жена плюс круглая сумма в евро и все это равно Главный приз." До встречи осталось совсем немного…
Постановка – Николай Коробов

Роли исполняют:

Артист драматического театра и кино Дмитрий МАЗУРОВ
Артист драматического театра и кино Александр АНОПРИКОВ

Билеты в кассе ДК «Алюминщик» ежедневно с 9.00 до 20.00. Обед 12.00-13.00
Звоните по телефону - 37 - 19 - 55
Справки и доставка билетов по тел. – (3843) 33 – 03 – 47, 8-903-945-84-09
Цены билетов – партер - 1 500 - 1 300 р.
- амфитеатр – 1 000 р.,
- ложи – 800 р.,
- балкон – 600 р.

Карен Мовсесян и Симфонический оркестр с программой «Загадай желание».

Концерт посвящён 100-летию композитора Арно Бабаджаняна, в котором будут звучать самые известные композиции Муслима Магомаева и Арно Бабаджаняна.

Это не просто концерт, а встреча исполнителя со зрителями, которая наполнена интерактивом. Абсолютно у каждого зрителя будет возможность загадать собственное желание, которое Карен Мовсесян сможет исполнить!

Также зрители узнают интересные факты из жизни композитора, поскольку исполнитель является официальным представителем фонда памяти Арно Бабаджаняна.

Это незабываемая, интересная и насыщенная встреча, с полным вовлечением зрителя в творческий процесс!

Цена билетов: 600 — 1 700р.

Мероприятие перенесено с 24 сентября 2021г, 19:00 на 5 декабря 19:00. Билеты действительны на новую дату.

Заслуженный артист России и «человек – анекдот», как его называют в узких кругах профессионалов и в широких кругах поклонников. Эта привычка – записывать смешные истории, появилась еще в детстве и стала хорошим подспорьем в его сегодняшней работе. Да и могло ли быть иначе? Так же делал и Юрий Владимирович Никулин, вместе с которым, Игорю Маменко приходилось выступать в одних номерах на цирковой арене.

Будучи профессиональным цирковым акробатом, в один прекрасный момент, он решил кардинально поменять свою жизнь. И не последнюю роль в принятии этого нелегкого решения сыграл его друг Николай Лукинский, предложивший попробовать себя в качестве эстрадного артиста. Благо, опыт клоунады уже имелся. Смотрины у Регины Дубовицкой прошли блестяще. Парный номер «Солдат и прапорщик» сделал свое дело и Маменко был принят в дружную семью «Аншлага».

Случилось это в 2003-ем году, а уже в 2005-ом, Игорь Маменко получает Заслуженного и самую престижную премию профессиональных юмористов «Золотой Остап». Но за всем этим стоит не банальное «ха-ха», а ежедневная и кропотливая работа над каждым номером. Будь то «ГИБДД», будь то «Ролевые игры» или знаменитая «Теща». Кстати, многие монологи Маменко пишет сам, что с его талантом прирожденного рассказчика, делает их уморительно достоверными и смешными. Так что, если есть желание приподнять настроение – лучшего повода не найти.

Цена билетов: 1 000 — 2 800р.

ЛЮБОВЬ КАЗАРНОВСКАЯ - советская и российская оперная певица
(сопрано ), педагог, почетный профессор Московского
экономического института,
Дебютировала в 21 год на сцене московского МАМТ им. К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко в партии Татьяны
(«Евгений Онегин » Чайковского ). С 1974 по 1978 год проживала
в Ереване . Закончила консерваторию в 1982 году, аспирантуру
консерватории в 1985 году (класс Е. И. Шумиловой ).
В 1981—1986 годах продолжала сольную карьеру в МАМТ имени К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Пела ведущие партии в
«Иоланте » Чайковского , «Паяцах » Леонкавалло , «Богеме
» Пуччини , «Сказании о невидимом граде Китеже »
Римского-Корсакова и других операх. В 1986—1989 годах —
солистка ЛАТОБ им. С. М. Кирова .

Любовь Казарновская и итальянский тенор Леонардо Громенья на
фестивале «Казанская осень» перед Дворцом земледельцев на
Дворцовой площади Казани в 2011 году
С 1989 года выступает за рубежом, начиная с выступления на
Зальцбургском фестивале 1989 года в Реквиеме Дж. Верди
[23]. Исполняла ведущие роли на сцене нью-йоркской
Метрополитен-опера c 1992 года, миланской Ла Скала
В репертуаре Казарновской более 50 оперных партий.
Её любимые роли:
* «Бал-маскарад» Джузеппе Верди — _Амелия
* «Травиата» Джузеппе Верди — Виолетта
* «Сила судьбы» Джузеппе Верди — Леонора
* «Саломея» Рихарда Штрауса — Саломея

Мероприятие перенесено с 17 сентября 2021г. 19:00 на 24 марта 2022г. 19:00. Билеты действительны на новую дату мероприятия.