К 80-летию Победы в Великой Отечественной войне Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского подготовил планшетную передвижную выставку «Писатели Кузбасса о войне».

25 марта 2025 года будет дан старт её юбилейному маршруту: в Новокузнецком городском Совете ветеранов (ул. Курако, 24) откроется первая выставка передвижного проекта, следующим пунктом маршрута станет МБОУ «Гимназия №10 им. Ф. М. Достоевского».

Выставка посвящена кузбасским писателям-фронтовикам и состоит из 10 персональных планшетов, представляющих основные вехи биографии, боевого и литературного пути наших знаменитых земляков, в частности – новокузнецких. Это – поэты Евгений Буравлёв, Михаил Борисов, Михаил Небогатов, Владимир Мамаев, Глеб Холоденин, Георгий Доронин и прозаики Александр Волошин, Владимир Власов, Борис Ямпольский, Иван Рогинцев.
Будущие посетители выставки познакомятся с редкими документами и фотографиями из семейных и государственных архивов, музейных собраний, иллюстрирующими боевой подвиг кузбасских писателей, с фрагментами их литературных произведений о войне.

Гармоничным дополнением к выставке станет специально разработанная сотрудниками музея Достоевского тематическая литературно-музыкальная композиция «Строка, оборванная пулей».
Заявки на экспонирование выставки «Писатели Кузбасса о войне» и на проведение литературно-музыкальной композиции «Строка, оборванная пулей» на территории образовательных и культурных учреждений принимаются по тел.: (3843) 36-02-50. Возможна оплата по Пушкинской карте.

Возрастное ограничение: 6+.

8 февраля 2019 года в Новокузнецком художественном музее открывается выставка произведений советского искусства 1950-1960-х годов.
Данная выставка станет частью постоянной экспозиции и продолжит рассказ об истории искусства, начатый в другом зале музея, где представлены произведения XIX – первой половины XX вв.
Новокузнецкий художественный музей был открыт в 1961 году и собранная коллекция произведений 1950-1960-х годов обладает достаточной полнотой и способна целостно и многогранно показать данный исторический период.
1950-е годы в отечественном искусстве связаны с ожиданиями людей радостной, благополучной жизни. Ориентация на светлые стороны действительности побуждают художников искать мотивы, прекрасные сами по себе. Тема «мирного труда», мирной жизни, пользовалась особым вниманием. Радостная полнота жизни без войны выразилась в произведениях этого десятилетия.
Произведения известных художников: Герасимова А.М., Акцынова А.В., Соколова-Скаля П. П., Самохвалова А.Н. отражают черты присущие искусству 1950-х годов.
Начало 1960-х годов характеризуется новыми идейно-творческими тенденциями. В этот период в искусстве наблюдается стремление освободиться от штампов в подходе к современности, желание покончить с парадностью в изображении действительности и обратиться к простым и близким каждому темам. Бродская Л.И., Гаврилов В.Н., Стожаров В.П., Ткачев А.П. ищут красоту и гармонию в природе; Котляров Л.С. и Шевандронова И.В. раскрывают для зрителя мир детства, со своими радостями и трудностями.
Художники нового поколения, так называемого «сурового стиля», наиболее последовательно отразили смысл перемен, произошедших в живописи. Обращаясь к традиционным для советского искусства темам, они наполняли их другим содержанием и настроением. Одним из художников этого круга был Виктор Попков, чьи работы так же экспонируются на выставке.
Важную роль в советском искусстве была отведена скульптуре. В экспозиции представлены замечательные работы скульпторов советских республик: Абдурахманова Ф.Г, Амбарцумяна Р.Э. и других. Интересным дополнением выставки стали и скульптуры малых форм, популярные в то время фарфоровые статуэтки.
Более 50 произведений изобразительного искусства разных видов и жанров, вошли в экспозицию, они дают возможность старшему поколению вспомнить время их детства и юности, а юным посетителям расскажут об искусстве послевоенных десятилетий и о периоде «хрущевской оттепели».

25 июля в Новокузнецком краеведческом музее начинает работать выставка «Стальной гигант», посвященная 60-летию Западно-Сибирского металлургического комбината 🏭

Строительство комбината было начато в 1957 году. 27 июля 1964 года был получен первый чугун на доменной печи № 1. Эта дата считается днем рождения ЗСМК.

Выставочный проект охватывает основные страницы летописи проектирования, строительства и работы Запсиба.

Значительное внимание уделено строителям и металлургам, благодаря которым ЗСМК стал одним из крупнейших металлургических комплексов страны, а в 1971 году был награжден орденом Ленина.

Посетить выставку можно ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 19:00.

Образно-сюжетная экспозиция «Кузнецкая путеводительница» была открыта в Литературно-мемориальном музее Ф.М. Достоевского в 1996 году. Она создана в память о пребывании в Кузнецке в середине XIX века гения мировой литературы, его венчании 6 февраля 1857 года в Градо-Кузнецкой Одигитриевской церкви.

Экспозиция отражает «кузнецкую драму» писателя в трех направлениях – биографическом, литературном и философском – и состоит из 5 залов: «Дорога», «Кузнецкий пятачок» («Уездный Кузнецк»), «Салон г-жи Москалевой» («Мордасовский салон»), «Треугольник» («Эго») и «Венчание». Пройдя по ним, посетитель не только узнает о сложных взаимоотношениях Ф.М. Достоевского и М.Д. Исаевой, но и об особенностях творчества писателя, его философских взглядах, символике произведений.

Авторы «Кузнецкой путеводительницы» – московские специалисты экспериментальной Лаборатории музейного проектирования Российского института культурологии МК РФ и РАН: сценарист, музеолог, родоначальник образно-сюжетного экспозиционного метода, доктор исторических наук Т.П. Поляков и член Гильдии художественного проектирования Московского Союза художников, обладатель Золотой медали Академии художеств Л.В. Озерников. Значительный вклад в разработку отдельных функционально-декоративных образов и комплексов внесли новокузнецкие архитекторы и художники: Е.П. Башарина, И.Б. Бессонов, В.А. Ерофеев, Р.Ю. Кожевин, П.Г. Тиманов, И.А. Сизова.

07.02.2025 года, в 15:00 в музее-заповеднике «Кузнецкая крепость» состоится открытие выставочного проекта «Война. Победа. Память», в рамках празднования 80-летия Победы в Великой Отечественной войне.
Этот год открывает масштабный выставочный проект, который сохраняет и популяризирует память о тех страшных временах и героизме Советского народа. Выставка простроена по хронологическому принципу, включает в себя 6 разделов: 1941, 1942, 1943, 1944, 1945 и 2025 годы.
В каждом разделе раскрыта тема Сталинска и его жителей в годы ВОВ. Главной темой являются герои-земляки участники боевых действий.
Неотъемлемой заслугой нашего города является большой вклад в победу, тыл как сквозная, центральная тема раскрыта в идее выставки. Герои-тыловики, оборонные предприятия – яркий пример подвига жителей Сталинска.
Завершающий тематический блок выставки посвящен памяти народа. Благодарные потомки, не забывшие подвиг отцов дедов, возводят памятники, мемориалы, проводят парады, в память о героях, подарившим им мирное небо.
Выставка несет просветительскую функцию, направлена на поднятие патриотического духа, любви к Родине и уважению к памяти героев.
Вход на открытие выставки – свободный. В остальные дни – согласно прейскуранту (100 руб. для обучающихся, студентов и пенсионеров, 120 руб. для взрослых). Билет на выставку дает право посещения всех экспозиций в здании Солдатской казармы.
Адрес музея-заповедника «Кузнецкая крепость»: г. Новокузнецк, проезд Крепостной, 1.
Тел. для справок (3843) 36-00-92, 36-01-00.
kuzn-krepost.ru/
vk.com/nvkzkrep

1 ноября - открытие выставки "Русское искусство XIX - первой половины XX веков" (из коллекции НХМ)

К 80-летию Победы в Великой Отечественной войны
За словом «Победа» стоят мужество и героизм советских солдат на фронте, напряженный и самоотверженный труд в тылу, радость встреч и горе невосполнимой утраты близких. Все эти сюжеты нашли отражение в новой выставке.

Новокузнечане героически сражались за Родину на всех фронтах. Защищали Москву, Ленинград, участвовали в Сталинградской и Курской битвах, освобождали Украину, Белоруссию, Прибалтику, Венгрию, Польшу, Чехословакию, штурмовали Берлин.

«Всё для фронта! Всё для Победы!» – девиз тружеников тыла. В тыловом Сталинске (Новокузнецке) время мерилось заводскими гудками, мерилось сменами тоннами броневого листа. Время мерилось металлом, углем, пулеметами, минами, ведрами картошки, граммами кислого хлеба.


В 2020 году отмечен огромный вклад горожан в Победу – Новокузнецку присвоено звание «Город трудовой доблести».

Борьба с фашизмом на полях сражений, трагические потери, судьбы людей на фронте и в тылу – все это можно найти в документальных свидетельствах, представленных на выставке.

Новая экспозиция рассказывает о долгожданном Дне Победы. Всенародная радость нашла свое отражение в дневниках бойцов, на страницах городской газеты и в фотохронике.

Эпилог выставки – тема памяти о войне. История памятников и мемориалов Новокузнецка, посвященных фронтовикам и труженикам тыла.

На выставке представлены экспонаты из фондов Новокузнецкого краеведческого музея.

Выставка работает до 7 сентября 2025 года ежедневно, кроме понедельника, по адресу пр. Пионерский, 24.

Справки по телефону 74-18-04.

Коллекция иконы в Новокузнецком художественном музее начала формироваться в конце 1980-х годов. И одной из основных задач сотрудников музея стало изучение местной, бытовавшей в нашем регионе иконы. Большинство из представленных здесь экспонатов собраны сотрудниками НХМ в экспедициях по деревням Кузнецкого района, часть закуплена у коллекционеров.

Особенностью выставки является то, что представленные на ней иконы — поздние, то есть написанные в основном в конце XVIII — начале XX вв. Русская иконопись этого периода — новая и практически не исследованная область, которая только начинает привлекать к себе внимание.

XVIII — XX вв. — время, когда «классическая» иконописная традиция видоизменялась, шла на спад: с одной стороны — в иконописи все больше начинали проявляться черты светской художественной культуры; с другой — возникали и развивались местные иконописные традиции.

Бытование иконы в Западной Сибири началось в XVII в. вместе с появлением здесь первых русских переселенцев. И, в последствии, на протяжении нескольких столетий, люди, ехавшие в Сибирь, везли с собой иконы из самых разных районов нашей страны. Эти иконы неоднородны по уровню художественного мастерства и разнообразны по стилистике. В них можно заметить особенности московской, новгородской, строгановской и др. школ иконописи.

Значительный интерес представляют старообрядческие иконы. В среде раскольников высоко чтили древние иконы, умели ценить тонкость письма и лаконичность рисунка, ясность композиции. Старообрядческие иконы «Отечество», «Никола Зарайский», «Снятие с креста» и др. отличаются высоким профессиональным мастерством.

В экспозиции представлено несколько икон конца XIX века, выполненных в стиле академической живописи с использованием светотени и объемной моделировки фигур («Спас Вседержитель», «Св.Владимир», «Св.Николай»). Такие иконы создавались, как правило, светскими профессиональными художниками по заказу храмов.

Экспозиция включает обширный раздел крестьянской иконы.

В качестве образцов крестьянские иконописцы использовали иконы профессиональных мастеров, но значительно перерабатывали исходный образ. Лики святых на народных иконах лишены рафинированной утонченности, немного грубоваты; яркие цвета и условно-обобщенный рисунок роднят эти иконы с произведениями народного декоративно-прикладного искусства. Однако эти образы эмоционально выразительны, близки к реальным человеческим переживаниям. Они отражают мировосприятие простого русского человека, его представления о добре и красоте. Многими исследователями поздняя крестьянская икона ценится именно за то, что она отражает устойчивые эстетические идеалы русского народа, впервые проявившиеся еще в ранних иконописных памятниках.

Наиболее почитаемы в нашей местной крестьянской среде были образы Богородицы, Николая-угодника, Пантелеймона-целителя и Архангела Михаила. Традиция почитания Архангела Михаила как покровителя воинства появилась в Сибири, очевидно, вместе с первыми военными переселенцами.

В XVIII — XX вв. население сибирских сел быстро росло и ни привозные иконы, ни местные профессиональные иконописные мастерские уже не могли удовлетворить увеличевшуюся потребность в иконах. Этот недостаток и стали восполнять повсеместно возникающие крестьянские промыслы.

На протяжении многих веков, вплоть до конца XIX в., на иконы возлагались драгоценные ризы-оклады, свидетельствующие о благоговейном почитании святыни и бескорыстной щедрости молящихся. В собрании нашего музея находится несколько серебрянных окладов XIX — начала XX вв. Оклады сделаны способом чеканки и штамповки с применением в декоре многоцветной эмали, чернения, позолоты. Разные по характеру образов, техническому исполнению, они принадлежат творчеству как столичных, так и провинциальных мастеров.

Неотъемлемой частью художественной культуры русского православия являются иконы из меди, бронзы и других металлов. Традиция изготовления металлических икон, нательных крестов уходит в древние времена крещения Руси. Небольшие металлические образки, носимые на груди, считались оберегом владельца, были удобны в пути, отчего их называли путевыми. Большое распространение металлические иконы получили в среде старообрядцев. В нашей экспозиции представленна металлопластика XVII — XIX вв. основных центров старообрядческого общежительства (выговское, гуслицкое литье), а также литье московской и провинциальных школ.

Собрание Новокузнецкого художественного музея в последние годы пополнилось небольшой коллекцией рукописной и старопечатной книги XVIII — начала XX вв. Большую часть коллекции составляет старообрядческая печатная книга, а также книги, изданные синодальными типографиями Москвы, Петербурга и Киево-Печерской лавры в XVIII в. Коллекция включает также несколько рукописных книг. Наиболее ярким памятником поздней письменной старообрядческой культуры является рукописная книга «Деяния сего света и будущаго» (1878г.), украшенная 31 цветной миниатюрой.

На данной выставке посетители филиала могут познакомиться с историей семьи Булгаковых. Вы узнаете о судьбе замечательного человека - Федора Алексеевича Булгакова – смотрителя Кузнецкого уездного училища, о необычных и непростых судьбах его сыновей-толстовцев: Валентина Федоровича Булгакова – последнего секретаря Л.Н. Толстого и Вениамина Федоровича Булгакова – составителя множества литературоведческих работ о Л.Н.Толстом.

Персональная выставка фотокорреспондента Марии Коряги «Через объектив времени» посвящена 20-летию газеты «Новокузнецк».

Первый выпуск газеты увидел свет 3 марта 2005 года. Две декады – это целая эпоха, за которую в жизни города сменялись события, настроения, лица. Для одних газета стала привычным спутником каждую неделю, для других – архивом воспоминаний, своеобразным мостом между прошлым и будущим.
В Новокузнецком художественном музее открывается фотовыставка «Через объектив времени» – взгляд на историю газеты и города в живых, выразительных снимках. Это хроника событий, которую не прочитаешь, а увидишь: городские праздники и тихие будни, официальные визиты и народные гуляния, улыбки и слёзы, моменты торжества и минуты раздумий.
Эти фотографии – не постановка, не декорация. Это те самые мгновения, когда жизнь бьёт ключом, а объектив успевает поймать её дыхание. На снимках – известные политики и руководители, спортсмены, артисты, ветераны и простые горожане. Здесь можно встретить себя или знакомые лица, вспомнить события, о которых писали на страницах юбилейного издания.
Выставка собрана из снимков, сделанных фотокорреспондентом Марией Корягой – человеком, который более 15 лет смотрит на жизнь Новокузнецка через видоискатель и сохраняет её в памяти города. Но здесь важнее не автор, а герои – те, чьи судьбы и эмоции переплетаются в большой летописи жизни южной столицы Кузбасса.
«Через объектив времени» – это возможность ещё раз пройтись по улицам прошлых лет, заглянуть на давно прошедший праздник или заглянуть в глаза человеку, чьё имя вы помните по газетной полосе. Для тех, кто бережёт историю, и для тех, кто хочет увидеть, как она рождается.

Открытие – 14 августа 2025 года в 16:30
Место – Новокузнецкий художественный музей, ул. Кирова, 62

В здании Обер-офицерского дома Кузнецкой крепости продолжает работу выставка «Кузнецкая школа».
На выставке представлены предметы из фондов музея-заповедника «Кузнецкая крепость»: учебники для реальных училищ и гимназий XIX-начала XX века, старославянская азбука, а также подлинный документ 1909 года об окончании Христорождественского одноклассного сельского начального училища.

Выставка дополнена копиями фотографий начала ХХ века с изображением жителей города Кузнецка, а также материалами справочного характера, касающимися развития образования в нашем городе в XIX-начале ХХ века (дореволюционный период).

Выставка продлится до конца сентября.

Адрес музея-заповедника «Кузнецкая крепость»: г. Новокузнецк, проезд Крепостной, 1.
Тел. для справок (3843) 36-00-92, 36-01-00.
kuzn-krepost.ru/
vk.com/nvkzkrep

Ко Дню шахтера Распадская угольная компания открывает в Новокузнецком художественном музее фотовыставку «Сила угля».

Экспозиция знакомит гостей с современной угольной отраслью: передовыми технологиями, мощью горной техники и, главное, – людьми, которые каждый день обеспечивают эффективную и безопасную добычу угля.
На выставке представлены художественные фотографии, запечатлевшие работу шахт, разрезов и обогатительных фабрик Распадской угольной компании. Кадры демонстрируют высокотехнологичное оборудование, инновационные решения и, конечно, горняков Распадской – профессионалов, управляющих сложными машинами и задающих современные стандарты отрасли.
Праздничная фотовыставка откроется 19 августа и будет работать до середины сентября.

В Новокузнецком художественном музее начинает работу выставка «Япония: далёкая – близкая».

Экспозиция предоставляет возможность посетителям музея познакомиться с культурой Страны восходящего солнца через призму творчества российских фотографов – Карины Сакамото, Ольги Сибадзаки и Ксении Люрон, проживающих в Японии. В экспозиции также представлены традиционная одежда и предметы декоративно-прикладного искусства из частной коллекции, созданные японскими мастерами во второй половине XX века.
Название выставки выражает идею куратора проекта, коллекционера Марии Гращенко о Японии, которая ощущается такой далёкой и непостижимой для менталитета русского человека, но становится понятнее и ближе, если узнать больше о мировоззрении, истории, традициях восточных соседей, о взаимоотношениях наших стран и взаимном влиянии двух культур.
Каждый из трёх фотографов представляет зрителю свой взгляд на Японию. Так, Карина Сакамото запечатлевает особенную атмосферу Киото, старинного японского города, прочно связанного с традициями и культурой прошлого. Её фотографии отражают утончённый вкус японцев и эстетику жизни в гармонии с природой. Ольга Сибадзаки делится эмоциями, которые возникают у её героев при соприкосновении с японской культурой. Историю об удивительном путешествии по живописнейшим местам Японии рассказывает своими работами Ксения Люрон, раскрывая зрителю очарование японских пейзажей в разные сезоны.
Сюжеты фотографий перекликаются с образами и символикой предметов декоративно-прикладного искусства, представленных на выставке. Традиционные накидки-хаори, шёлковые кимоно, заколки-кандзаси, веера-сенсу, открытки, лаковые куклы и другие предметы из собрания Марии Гращенко позволят зрителю непосредственно прикоснуться к самобытной японской культуре.
Приглашаем до 29 сентября совершить путешествие в далёкую Страну цветущей сакуры и красных листьев клёна и узнать её чуть ближе.

7 августа в 17:00 в Новокузнецком художественном музее открывается персональная выставка Татьяны Суховой.

Полсотни живописных и графических работ, составивших экспозицию, выполнены преимущественно в традиционных техниках письма маслом на холсте, рисунка карандашом или пастелью. Есть среди них одна декоративно-прикладная вещь — холодный батик, принадлежащий НХМ. Все остальные представленные произведения — собственность автора. Поскольку большая часть из них вышла из рук автора в последние два года, выставка может стать для зрителя источником совершенно новых впечатлений.
Сухова Татьяна Петровна — новокузнецкий художник, график и живописец, член Союза художников РФ. Родилась 02.07.1970 в Новокузнецке. Работает преимущественно в жанре пейзажа, портрета, натюрморта, декоративной и абстрактной композиции. Окончила Кемеровское художественное училище (1985-1989), затем художественно-графический факультет Новосибирской государственной педагогической академии (в 1991-1996 годах — университет). Участник выставок с 1994 года. Преподаватель отделения живописи Кузбасского колледжа искусств.
Для творчества Татьяны Суховой характерны, с одной стороны, любование красотой внешнего мира, лиричность, воздушная лёгкость, решение волнующих художника тем в тёплом и светлом ключе. Кажется, что автор не работает с цветом, как с частью художественной задачи, а просто, непротиворечиво и естественно самовыражается с его помощью. Однако всякое цветовое пятно лежит на угадываемой или подразумеваемой конструкции точно там, где должно, а всякий свободный поток мазков или линий оказывается частью ясной и стройной композиции, — и в этом раскрывается ещё одна особенность авторского подхода. Любое, живописное или графическое, решение оказывается одной из множества частных историй, разбором отношений и поиском гармонии при уже давно и прочно сложившемся понимании базиса того мира, который автор пересобирает в своих произведениях.
Этот мир очень похож на наш и произошёл от него, но, родившись и трасформировавшись в сознании художника, он приобрел собственные черты. Мир этот не только светлый, взволнованно-радостный, лирически-спокойный и наполненный энергией. В нём есть место магии, благодаря которой ботанический сад превращается в тропические заросли, среди огородной растительности вдруг появляется фантастическая птица, а уснувший ребёнок оказывается эльфом. В нём есть место человечности, оживляющей и одушевляющей окружающие предметы и даже цвета этих предметов, и само пространство вокруг них настолько, что между вещами возникают и развиваются совершенно человеческие отношения. В этом мире через малое показывается большое, через повседневный пейзаж, бытовой натюрморт или портрет близкого человека раскрываются постоянные ценности и присущие человеку стремления, а через любование преходящей красотой — движение к красоте вечной, на которой волей художника уже наш, реалный мир, зиждется.
Найти заряд летней энергии, увидеть вдохновляющее в обыкновенном, отдохнуть от собственных мыслей, обрести мотив выбраться из города поближе к природе можно при посещении выставки «Цветение», которая будет радовать горожан во втором зале художественного музея до 7 сентября.

31 июля в 16:00 в Новокузнецком художественном музее открывается персональная выставка новокузнецкого художника Андрея Ивановича Ковригина.

Андрей Иванович Ковригин – живописец, педагог, член Союза художников России (2010 г.).
Родился в Новокузнецке в 1973 году, учился в ДХШ №2 у Г. Г. Пессяниковой, С. Н. Якунина, А. С. Архиповского. Окончив Кемеровское областное художественное училище и затем Дальневосточный государственный институт искусства, в 1999 году художник вернулся в родной город.
Андрей Иванович много лет совмещает творческую деятельность с педагогической – в ДШИ №1 и Новокузнецком областном колледже искусств. За 20 лет работы в колледже воспитал не одно поколение юных художников. Среди его выпускников – Любовь Альникова, Ева Гладченко, Екатерина Чепис.
Персональные выставки художника экспонировались на разных выставочных площадках Новокузнецка: в ДТС, ДШИ №1, библиотеке им. Гоголя, администрации города и др.
В Новокузнецком художественном музее это уже вторая персональная выставка. Первая, под названием «Дневник путешествий. Живопись», проходила в 2012 году и состояла из этюдов пейзажей Горной Шории, Алтая, Казахстана, Хакасии.
Новая выставка носит ретроспективный характер и включает в себя произведения, выполненные за последние 20 лет. Исключением из этого периода является портрет бабушки художника «На завалинке», написанный в 1989 году ещё студентом Дальневосточного художественного института.
Среди 60 представленных живописных полотен есть пейзажи, портреты, натюрморты и тематические картины. Являясь приверженцем реалистической школы, художник постоянно пишет с натуры, регулярно выезжает на пленэры в Хакасию, Горный Алтай и Шорию, а также работает в мастерской, порой рядом со своими учениками, создавая портреты и натюрморты.
В пейзаже – жанре, доминирующем на выставке Андрея Ивановича, нет города с его особой строгой геометрией, автору ближе плавные природные линии, не подчинённые человеческому расчету. Долины и горы, реки и озёра, леса и поля привлекают художника. Присутствие человеческой жизни в пейзажах можно увидеть в отдельных приметах. Это небольшие поселения, уютно устроившееся у подножия гор, рассыпавшиеся по равнине или вытянувшиеся в золотистую линию между небом и землей. Храмы и часовни в окружении деревянных строений или утопающие в зелени. Свободно пасущиеся под деревьями лошади и коровы. Лодки, примостившиеся на берегу небольших водоемов или скользящие по глади воды. Даже огромные машины на угольном разрезе в картине становятся лишь небольшими яркими пятнами. Природа - неиссякаемый источник образов. Андрей Ковригин на своих полонах умело создает уходящее в даль пространство, наполненное солнечным светом, здесь и яркая зелень лета, и слепящая белизна зимнего снега.
К жанру портрета художник подходит со всей строгостью, внимательно вглядываясь в каждую черту лица и деталь одежды модели, при этом пытаясь раскрыть внутренний мир героя через его пластику и окружение. Среди моделей – его близкий круг: семья, коллеги и ученики.
Натюрморт – это своеобразная лаборатория художника, здесь каждый предмет не случаен, каждый из них должен подчёркивать выразительность расположенного рядом. В натюрмортах Андрея Ковригина холодный мрамор соседствует с прозрачным стеклом и трепетной розой, многообразие цветочных форм с лаконичностью вазы или плетеной корзиной, а яркая калина выделяется своим цветом на приглушённом фоне.
Тематические картины, вошедшие в экспозицию, посвящены деревне. На одной из них под названием «Сельский праздник» художник изобразил простой будничный сюжет, но в нём – правда деревенской жизни. Возможно, это воспоминание из его детства, возможно, разговор о роли человека на земле.
Перелистать страницы с образами, впечатлениями, размышлениями и воспоминаниями новокузнецкого художника Андрея Ивановича Ковригина можно на выставке в художественном музее до 7 сентября.

1 сентября в День знаний в филиале Новокузнецкого краеведческого музея (ул. Народная, 7А) открывается выставка «Школьные мотивы».

На выставке будут представлены предметы повседневной школьной жизни времен СССР из фондов Новокузнецкого краеведческого музея, атрибуты октябрятского и пионерского движения.

Сегодняшние ученики, посетив выставку «Школьные мотивы», увидят, какой была школьная жизнь их родителей, бабушек и дедушек, а представители старшего поколения окунутся в атмосферу своего детства. Наши юные посетители смогут воспользоваться уникальной возможностью посидеть за советской школьной партой и заполнить при помощи перьевых ручек и чернил несколько строк в прописях времен СССР.

Выставка работает в филиале Новокузнецкого краеведческого музея (ул. Народная, 7А).

Режим работы: вторник-суббота с 10:00 до 18:00.

Телефон: 37-65-48.

Приглашаем 4 сентября (четверг) в 19:00 пройтись по центральной улице Сталинска – Новокузнецка, поговорить о судьбах архитекторов и их проектов, о первом звуковом кинотеатре и небоскребе, о площадях и парках, кафе и жилой застройке, о том как рос и застраивался бывший проспект Молотова в 1930 – 1960-е годы.

👞 Начало экскурсии на площади Маяковского.
Окончание — Привокзальная площадь.
Продолжительность — 2 часа.

Стоимость: 350 рублей.
📞Участие по предварительной записи по телефону 74-18-04 и в сообщениях сообщества.

❗Оплата производится только сотруднику музея перед экскурсией.
Экскурсовод: Алексей Сорокин.
🌤Экскурсия состоится в любую погоду.