На первый взгляд, перед нами простая история сантехника Гены из белорусской глубинки, которому вдруг выпадает возможность посетить Лондон. Однако внутри этого театрального сюжета таится множество противоречий и проблем, которыми увлечены создатели спектакля, поданного в необычной форме.

А драматический ли это монолог о любви к родине, или ироническая его интерпретация, обогащённая темой внутреннего путешествия и наивного «соломоплетения», – предстоит решить каждому из нас. Как и где мы живём? По какому адресу прописано наше счастье? Что такое любовь, в том числе и любовь к родине? Словом, свой Лондон и своя родина на этом спектакле так или иначе ждут каждого из нас…

Карен Мовсесян и Симфонический оркестр с программой «Загадай желание».

Концерт посвящён 100-летию композитора Арно Бабаджаняна, в котором будут звучать самые известные композиции Муслима Магомаева и Арно Бабаджаняна.

Это не просто концерт, а встреча исполнителя со зрителями, которая наполнена интерактивом. Абсолютно у каждого зрителя будет возможность загадать собственное желание, которое Карен Мовсесян сможет исполнить!

Также зрители узнают интересные факты из жизни композитора, поскольку исполнитель является официальным представителем фонда памяти Арно Бабаджаняна.

Это незабываемая, интересная и насыщенная встреча, с полным вовлечением зрителя в творческий процесс!

Цена билетов: 600 — 1 700р.

Режиссер-постановщик Засл. артист России, Засл. деятель искусств РК Юрий Самойлов. То, очем мы поведаем, было так давно, что об этом никто не знает, а кто знал, давно позабыл...

«Щелкунчик» — самая знаменитая сказка балетной сцены. Самое волшебное и новогоднее произведение П.И. Чайковского, известное по всему миру.
Это рождественская сказка о благородном и прекрасном заколдованном принце, превращенном в уродливую куклу Щелкунчик, о доброй и самоотверженной девочке Маше и их противнике злом Мышином короле, всегда была любима взрослыми и детьми.
Вполне заслуженно спектакль является настоящей жемчужиной мирового балета. Со времен первой премьеры он с успехом ставится на всех известных мировых сценах.
"Щелкунчик" стал символом новогоднего праздника не только потому, что сама история происходит в Рождество, но и потому, что в ней много волшебства, чудесных превращений и таинственных приключений.

Легендарный спектакль "Щелкунчик" в версии "Классического Русского балета" - это яркий, неповторимый балет-феерия,в классической постановке, обрамленная великолепными декорациями и костюмами.

J.Seven: Концерты романтической саксофонной музыки золотая коллекция мировых шедевров, это НЕ джаз это музыка Любви!

J.Seven:музыкант мультиинструменталист, который помимо владения саксофоном, являющегося его «приоритетным» инструментом, также играет на испанской гитаре, Блок флейте и барабанах. В отличие от многих музыкантов, J.Seven, отличается своей активной манерой, артистизмом и неординарным поведением на сцене. Несмотря на то, что в руках у него один из сложнейших инструментов, он двигается, выходит в зал танцует и вовремя игры на саксофоне общается со зрителем.

см.видео

https://www.youtube.com/watch?v=aVLLshhFOus

https://www.youtube.com/watch?v=3tvrM7KN9C0

П. Ершов.
Режиссер-постановщик засл. артист РФ, засл. деятель искусств РК Юрий Самойлов.
Эта всеми любимая и известная история про удивительные приключения Иванушки и его верного друга – Конька. Как благодаря невозмутимости и самоотверженности, свойственных русскому народу, они лихо справляются с испытаниями. В итоге настоящие любовь и верность побеждают. Спектакль для семейного просмотра. В спектакле заняты: Арт. Анатолий Винтенко Арт. Мария Вельдяскина.
Продолжительность спектакля: 50 минут.

Как известно, именно в сказках зарождалась великая русская культура. В спектакле «Три медведя» режиссер-постановщик попытался показать, что дружба между людьми и медведями существует. Сказка ложь, да в ней намек! Хорошо бы и нам кое-чему у них поучиться.

Стоимость: 300 рублей

Театр «СинТезис» раздаёт всем храбрость, смелость и боевой дух! Приглашаем детей и взрослых на приключенческий спектакль по мотивам индейских народных сказок и легенд.

Стоимость билетов: детский - 150 рублей, взрослый - 200 рублей.

Режиссер-постановщик Григорий Гольдман. Художник-постановщик Анастасия Гончарова. Сказки Пушкина обладают поистине бездонным смыслом. Каждый найдет в них близкое себе, на что откликнется душа. В нашем спектакле "Сказка о рыбаке и рыбке" мы предлагаем Вам поразмыслить о силе человеческой любви. Какие замысловатые формы она иногда принимает и что произошло с нашими героями спустя тридцать лет и три года.

Новокузнецкий драматический театр обращался к драме «Иванов» на заре своей деятельности, в 30-х годах прошлого века. Ранняя пьеса Чехова, в которой он выразил своё понимание неоднозначной природы человека и драматического искусства, и сегодня остается притягательной для сценического воплощения. Замысел будущего спектакля включает исследование этой неоднозначности, сложные вопросы жизни и сохранение тонкой чеховской поэтики.

Перед нами трагедия целого поколения людей надломленных, живущих без веры и смысла. Иванов переживает внутреннюю драму непонимания собственных поступков. Действие спектакля развертывается в двух планах: при нагнетании внешней виновности Иванова освещение героя изнутри становится драматичным и подвергает сомнению эту виновность. Иванов совершает ряд неблаговидных поступков, дающих повод видеть в его поведении низкие расчеты и по отношению к жене, и по отношению к Саше, которой он увлёкся. Это приводит его антагониста, доктора Львова, к решающему приговору, А самого героя – к трагическому исходу.

Однако постановщики спектакля приглашают нас не спешить с приговором, а поразмышлять над классическим русским вопросом: кто виноват? Мы сами или окружающая нас жизнь? И возможно ли однозначное решение этой проблемы?

Заглавную роль в новой постановке сыграет артист театра Андрей Ковзель.

Удивительный туристический Кузбасс в фотографиях откроется для жителей города Новокузнецка и гостей южной столицы Кузбасса, в фойе учреждения.

Вниманию посетителей будет представлена тематическая выставка, отражающая туристскую инфраструктуру, способную принимать сотни тысяч туристов по Кузбассу.

Туризм в Кузбассе–это богатый туристскор–креационный потенциал, который позволяет развивать на территории области различные виды туризма: горнолыжный, спортивный, культурно-исторический, лечебно-оздоровительный, сельский, деловой туризм, снегоходный, приключенческий, экологический.

Не упусти шанс окунуться и открыть для себя, что-то новое в мире туристического Кузбасса.

Места проведения: Досуговый центр «Комсомолец», Кемеровская обл, г Новокузнецк, Ижевский проезд, д 14
Проходит: с 27 сентября по 27 октября 2021 г. с 09:00 до 21:00
Цена: бесплатно

Любовь в идеальном представлении, в воспоминаниях главной героини – Вари – это несбывшаяся мечта, туман улетевших лет. Спектакль представляет два параллельных пласта времени, граница между которыми – всего три года, разделяющие жизнь героини на два контрастных периода. В первом – романтика надежд, становление отношений, их угасание, во втором – долгая посмертная жизнь этих отношений в иллюзиях и воспоминаниях. Испытания любовью, представлениями о любви или её отсутствием уготованы и другим героиням.

Спектакль погружает нас в замкнутые миры и психоделические состояния героев, живущих на грани социальной маргинальности. Музыка, рефрен мифа об Орфее и Эвридике, смутная жажда любви здесь более реальны, чем жизнь…

"Полёт над гнездом кукушки"

по роману Кена Кизи

перевод В.П. Голышева

Режиссёр-постановщик – заслуженный артист РФ Ринат Фазлеев

Художник постановщик – Надежда Осипова

Продолжительность спектакля 2ч. 20мин.

Премьера состоялась 24 марта 2017г.

Дух свободы… такой сладкий и пьянящий! Его невозможно подарить или купить, он невидим и бесценен, как воздух. Можно прожить долгую жизнь, так не испытав этот волшебный аромат и на старости лет жалеть об утерянной возможности. А можно довериться порыву ветра и плыть по течению реки, забыв все заботы и просто дышать. Тогда обретешь свободу. Самую драгоценную и огромную вещь на свете! Об этом знаменитый роман Кена Кизи «Полет над гнездом кукушки», который лег в основу спектакля.

Есть ли смысл в борьбе одиночки с системой? Когда вселенский хаос лучше стройной организации? Ответы на эти вопросы дает спектакль.

Темы внутренней и внешней свободы, независимости и любви, которые в середине прошлого века были хорошей темой для дискуссий, остаются актуальными и сегодня и раскрыты в спектакле полностью. Это гимн свободе и человеческой совести. Это авангард вечного сияния чистого разума и неугасимой любви к жизни, это памятник ЧЕЛОВЕКУ!

…Неприлично, неловко, нехорошо.

Вот такая история случилась в северной столице нашего обширного государства! Теперь только по соображении всего видим, что в ней есть много неправдоподобного. Не говоря уже о том, что точно странно сверхъестественное отделение носа…

Страннее, что непонятнее всего, это то, как авторы, могут брать подобные сюжеты … нет, нет, совсем не понимаю. Во-первых, пользы отечеству решительно никакой; во-вторых… но и во-вторых тоже нет пользы. Просто я не знаю, что это…

Заковав себя в пуленепробиваемый глянец, Жанна уверенно идёт по жизни. Кажется, что Жанна может всё – всё купить, всё продать, управлять временем и людьми. Однако и она оказывается не готова к столкновению с банальным «не в деньгах счастье».

История женщины как история поколения, которое «сделало» себя в 90-е и потеряло в 2000-х. Или всё-таки есть жизнь за рекламным щитом, где Жанна спряталась от мира?

В спектакле присутствует нормативная бранная лексика.

Действующие лица:

Жанна – заслуженная артистка РФ Елена Амосова

Андрей – Александр Коробов

Катя – Полина Зуева

Виталий – Андрей Ковзель

Ольга – Наталья Пивоварова

Вика – Вера Кораблина

Мальчик по вызову – Андрей Жилин

Женщина на кладбище – Елена Кораблина

Двое парней – Евгений Котин, Владислав Сарыгин

❗2 октября 18.30❗
Премьера!
Накануне дня рождения Сергея Есенина приглашаем вас на спектакль «Дезертир»!

🎭 Режиссёр - Кирилл Устинов
Спектакль поставлен по поэме С. Есенина «Анна Снегина»

Колобок – богатая в духовном плане история, это исконный фольклор. Какими только именами не наделяли в литературе Колобка – и Сбежавший пирог, и Овсяная лепёшка, и Завороженный пудинг… Спектакль «Приятного аппетита!» про то, что с осторожностью нужно относиться к окружающему миру и следовать пословице: «Разговорам не дивись, на хитрость не ловись!».

С первых минут происходящее на сцене привлекает внимание: удивительный расписной «короб», в котором живет наша сказка за несколько минут на глазах у зрителей превращающийся то в дремучий лес, то в сказочную лесную избушку; яркие выразительные куклы; талантливая игра актеров, с помощью которых оживают главные персонажи Машенька и Медведь.

Телеканал НТВ представляет концертный тур «Квартирник Маргулиса».

Более чем в 100 городах России и Ближнего зарубежья пройдут гастроли самого неформатного музыкального шоу – «Квартирник». Впервые, в живом исполнении, место приглашенного гостя займет сам Евгений Маргулис!

Именитый музыкант и ведущий исполнит свои популярные хиты, песни из нового альбома, которые никого не оставят равнодушным. Кроме того, блюзмен поделится воспоминаниями из жизни и творчества. А зрители смогут задать вопросы и услышать на них ответы.

Цена билетов: 1 800 — 4 200р.

Всенародно любимая комедия и всенародно любимые актеры. В спектакле по пьесе В. Гуркина “Любовь и голуби”. Лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения вы увидите в исполнении трех поколений “звезд” российского театра и кино, от легендарных актеров, любимых с детства, до новых, ярких восходящих “звезд”. ( Сериалы “Молодежка” и “Вечный отпуск”). Актеры не только сыграют, но и споют, т.к. история у нас еще и музыкальная.

Благодаря проекту жанр импровизационной комедии всего за несколько лет вырос в целое движение, захватившее всю страну, а его постоянные участники – Антон Шастун, Арсений Попов, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов – прокачали свои навыки до высочайшего уровня. Сейчас парни, не задумываясь способны остроумно пошутить на любую заданную тему, ведь они лучшие в своем деле.

Главная особенность проекта – полное отсутствие сценария. Все то, что происходит на сцене, становится неожиданностью не только для зрителей, но и для самих участников. Непредсказуемые ситуации, нелепые истории и абсолютно абсурдные образы – вот то, что предстоит примерить на себя кумирам миллионов. Комики уверяют, что каждый концерт уникальный. И в это с легкостью верится. Ведь сценарии и развитие всех импровизационных постановок будут зависеть исключительно от зрителей!

Шоу нового формата, созданное и сыгранное прямо на ваших глазах, подается в единственном экземпляре. Не упустите возможность лично протестировать импровизационные навыки комиков!

Каждый зритель почувствует себя властелином вселенной юмора. Всё потому, что именно в этот день в их руках окажутся сразу четыре супергероя из комедийного шоу «Импровизация» на ТНТ — единственного телепроекта без сценария.

Цена билетов: 1 500 — 3 500р.

Режиссер-постановщик Давид Бурман (г. Санкт-Петербург). Художник-постановщик Виктория Горбунова. Спектакль по мотивам повести Н. Лескова "Левша" и пьесе Е. Замятина "Блоха". В спектакле образ Левши - смекалистого русского человека, живущего вопреки жизненным обстоятельствам, является центральным. Раёк - кукольная площадка, на которой разыгрывается театральное представление - театр Петрушки и театр артиста.

16 октября в 18.00 Театр металлургов (Театр у КМК)

«Иисус Христос — суперзвезда» 12+
Рок-опера в двух действиях

Музыка — Эндрю Ллойд Уэббер
Либретто — Тим Райс
Русский текст — Григорий Кружков и Марина Бородицкая
Музыкальная редакция — Юрий Маркелов
Обновленная музыкальная версия — Артем Пантелеев
Постановка осуществлена по соглашению с The Really Useful Group Ltd.
Постановка — заслуженный деятель искусств РФ Владимир Подгородинский и Геннадий Абрамов
Балетмейстер — Геннадий Абрамов
Музыкальный руководитель — Анатолий Федченко
Художник-постановщик — Алла Коженкова
Премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге.
Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы.
Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова .и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно . Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составляет основную тревогу дней наших: Без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком!
В спектакле заняты ведущие артисты театра:Вячеслав Ногин, Анна Позднякова, засл.арт.РФ Богдан Вивчаровский ,засл.арт. РФ Александр Кавин, Татьяна Ворончихина, Александр Кашапов, Роман Никитин,Вадим Рябушкин и др. В роли Иисуса – Ростислав Колпаков,участник и исполнитель главных ролей в мюзиклах:»Красавица и Чудовище», «Джекилл и Хайд», «Мастер и Маргарита», «Две стрелы»,»Последнее испытание», «Леди Гамильтон», «Алые паруса», «Шахматы» и др.
Продолжительность 2часа с антрактом. Возрастная категория 12+

Билеты в кассе Театра металлургов ежедневно с 11.00 до 19.00. Без обеда.
Звоните по телефону - 79 - 18- 15
СЛУЖБА БЕСПЛАТНОГО ЗАКАЗА И ДОСТАВКИ билетов - (3843) 33 – 03 – 47
Справки и доставка билетов по тел. – (3843) 33 – 03 – 47, 8-903-945-84-09

Цены билетов – партер- 2 000 р. – 1 800 р., - амфитеатр – 1600 р.—1 400 – 1 200 –1 000 р.,
балкон- 1 000 – 800 - 600 р

КУПИ БИЛЕТ СЕЙЧАС И ПОЛУЧИ СКИДКУ 50%!!!! СКИДКИ ТОЛЬКО ПО ТЕЛЕФОНУ -33-03-47

«Какой характер, какой цельный и художественный характер, как он доверчив, как он весел и прямодушен: как он не хочет верить злу и обману, как быстро гневается и бросается на несправедливость. И как тут же торжествует, когда кого-нибудь отлупит палкой» - Ф. Достоевский о русском Петрушке.

Это особая комедия. Главным героем здесь является не только Ф.Г.Раневская, но и ее неповторимый юмор, не придуманный авторами, актерами, а подлинный юмор Фаины Георгиевны, взятый из воспоминаний людей, знавших ее, и из книг о ней.Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская.
Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы своего времени Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что зрители слушают и смотрят спектакль с замиранием, боясь пошевелиться на протяжении всех 2 часов. Авторы говорят со сцены её языком и словами — им просто не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую.
Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля.
Главных героев в постановке два: сама актриса и её неординарное и тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят острых перлы из уст как будто совсем другого человека — гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль сыгран актёрами на одном нерве, на одном дыхании, спектакль-посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе, с которого зритель уйдёт тихо, бережно прикрыв дверь в её мир, храня в душе трепетное ощущение прикосновения к чему-то глубокому, яркому и неповторимому…

Режиссер-постановщик засл. артист РФ, засл. деятель искусств РК Юрий Самойлов. Лирическая комедия по русской народной сказке.

21 октября в 19.00, в МАУК «ДЦ «Комсомолец» (Заводской район) состоится концерт солиста Токийского камерного оркестра Седзо Цумори,труба. 6+
Концертмейстер - Андрей Бардин (Красноярск).

Программу концерта: Г.Ф. Телеман. Концерт Ре мажор (пьеса для пианиста) Й.Гайдн. Концерт Ми-бемоль мажор Т. Альбинони. Концерт Ми-бемоль мажор (пьеса для пианиста) Дж. Тартини. Концерт Ре мажор.

Седзо Цумори родился в Сайтама, Япония. С трех лет начал учиться играть на фортепиано, а в 12 стал изучать игру на трубе. В музыкальном колледже Kunitachi он был учеником знаменитого Наохиро Цукена, в прошлом главного трубача симфонического оркестра NHK. Получив степень бакалавра музыки по классу трубы, молодой музыкант продолжил обучение у профессора Токийского университета искусств Хироки Токимото в музыкальном колледже SHOBI (Токио, Япония). Именно он был избран для участия в выпускном концерте музыкального колледжа Kunitachi. Но триумфом молодого музыканта стало выступление в 25-м концерте для новых музыкантов, который ежегодно проводит фирма YAMAHA. Участвовать в этом концерте – большая честь для начинающих артистов. В 2015 году прошел прослушивание и исполнил концерт для трубы № 1, написанный Дж. У. Хертелем с Токийским филармоническим оркестром. В настоящее время он является первым трубачом Токийского камерного оркестра.

Цена билета – 700 р.
Заказ и доставка билетов – (3843) 33-03-47

Запись выступления с симфоническим оркестром под руководством С.Стадлера по ссылке: https://youtu.be/jBZRrWTPYOk

Этнический певец GURUDE входит в элиту Ethno World music планеты.

Дважды лауреат премии президента Российской Федерации,

финалист и призёр этнического Евровидения Suns Europe в Италии.

Хэдлайнер Universiade 2019. Именно Gurude написал музыку для этнического блока и исполнил ее на церемонии открытия Универсиады в Красноярске.

Победитель международного проекта Broadwaydreams, Gurude, был выбран из сотен претендентов представлять Россию в Нью-Йорке на легендарном Broadway.

Его голос прозвучал более чем в 30 странах мира на лучших мировых сценах: ООН в Нью-Йорке, ЮНЕСКО в Париже, Королевский Дворец Хофбург, Кремлевский дворец, Cанкт-Петербургская Филармония имени Д.Д. Шостаковича, Arena di Verona в Италии и многие другие.

Gurude создаёт удивительный сплав фолка с электроникой. В его музыке реальность и мистика органично связаны.

Этнические композиции GURUDE это колыбельные Солнцу, северному сиянию, саундтрек к степным и таежным просторам Сибири.

Цена билетов: 1 500 — 3 900р

«#Продолжение» — яркая, удивительная программа. Для всех, кто мечтает испытать полный спектр непередаваемых эмоций, от страсти до восторга, от до предвкушения до эстетического удовольствия.

«#Продолжение» — свежее слово, смелый шаг, яркий эксперимент и новое веяние. Неизменным остается лишь высочайший уровень мастерства и авторский стиль Аллы Духовой. Юмористические зарисовки сменяют номера полные страсти, заставляющие сердце биться в бешеном ритме, а лирические и народные мотивы успокаивают и приносят гармонию.

«#Продолжение» — это новая история о самых сильных человеческих чувствах, о самых волнительных моментах, о самых невероятных мирах.

В удивительных танцевальных зарисовках каждый узнает себя, вспомнит о важном, переживет самые яркие впечатления. Фантастические костюмы, завораживающая музыка и магия света идеально дополняют высокопрофессиональную хореографию.

«#Продолжение» — узнай, что же будет дальше…

В основе спектакля лежат произведения легендарных русских сатириков А. Аверченко, А. Бухова и Н. Тэффи. Это изящные, ироничные, остроумные размышления о сути и предназначении театра. Через весь спектакль рефреном проходит фраза «Театр – это такое место, где люди верят в то, чего нет на самом деле…».
Спектакль состоит из 4-х эпизодов, в каждом из которых используется свой отдельный прием театра кукол. Музыка Б. Гребенщикова придает действию необходимый колорит и гротеск, а песни А. Вертинского погружают зрителя в атмосферу начала прошлого века, эпохи, где и творили авторы знаменитого журнала «Сатирикон».

24 октября ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЗАЛ ДК «АЛЮМИНЩИК» в 17.00

«МАРАФОН» 16+
( Проект «Московского ТЕАТРА ЗВЕЗД» )

Оксана Чугунова- Рогожина


Жанр: комедия
Одноактный спектакль (16+)
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут
Вы решились бы на Марафон без подготовки?
А наша героиня, Лариса Борисовна, решилась. Ради проездного. Ну и ради любви, конечно! Потом эта любовь ее предала, а потом сделала предложение ... и еще раз предала. Героиню ждет сяо-лонг бао, шанхайские пельмени в бамбуковой корзинке, съемка в прямом эфире и даже настоящая коррида! И все это на наших глазах, прямо во время марафона.
С чем же останется Лариса Борисовна? С выигрышем или разбитым корытом?
Приходите чтобы узнать! Но мы вам обещаем одно — все будут счастливы!

Постановка – Николай Коробов

Роли исполняют:

Артист драматического театра и кино Татьяна ДОРОФЕЕВА резидент Comedy Woman
Артист драматического театра и кино Олег ВЕРЕЩАГИН резидент Comedy Club, участник шоу Comedy Woman.
Артист драматического театра и кино Мария СКОРНИЦКАЯ


Билеты в кассе ДК «Алюминщик» ежедневно с 9.00 до 20.00. Обед 12.00-13.00
Звоните по телефону - 37 - 19 - 55
Справки и доставка билетов по тел. – (3843) 33 – 03 – 47, 8-903-945-84-09
Цены билетов – партер - 1 500 - 1 300 р.
- амфитеатр – 1 000 р.,
- ложи – 800 р.,
- балкон – 600 р.

Эх! Не везет Ваньке-Дурню, младшему брату из трех. Да тут случай
подвернется, и докажет Ванька, что он молодец из молодцов! Издан царский
указ: кто построит царю корабль, чтоб и по морям ходил и под облаками
летал, за того царь свою дочку выдаст.
Вот и отправится наш герой в путешествие на встречу к Царевне,
пройдя путь опасностей и приключений.

Может ли Демон полюбить? Полюбить чистой, искренней любовью земную девушку. Конечно, но что за собой влечет это новое и до сих пор неизведанное чувство, противоречащее его сущности? Какие силы, добрые или злые найдут отклик в его душе? В спектакле почти нет слов, но здесь они не нужны: красивая этническая музыка Грузии делает зрителя участниками этой истории.

Эта сказка про то, что любую работу надо делать дружно, и что даже маленькой репки может хватить на всю семью. По мотивам русской народной сказки

7 ноября в 17.00
Театр металлургов (Театр у КМК)
Московский театр классического балета «ЗВЕЗДЫ МОСКЫ»
«Лебединое озеро» 6+
БАЛЕТ в ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ
Несмотря на «юный возраст», наш театр уже успел завоевать любовь зрителей в России и за рубежом. «Moscow State Ballet» создан усилиями молодых, активных, креативных профессионалов. Приоритетные направления деятельности театра — сохранение лучших традиций отечественной школы классического балета; развитие новых направлений хореографии в тесном контакте с западными партнёрами; просвещение, приобщение к прекрасному искусству подрастающего поколения и жителей небольших, отдалённых городов нашей Родины; популяризация русской культуры по всему миру.
«Moscow State Ballet» создаёт полнометражные балеты, оснащённые красочными декорациями и костюмами, наиболее полно передающими дух той или иной эпохи. Театр также работает с современными мультимедийными технологиями — в новых спектаклях активно используются видеопроекции.
Русский балет — это прежде всего чувства, эмоции, сокровенные порывы души, выраженные через танец. Труппа состоит из выпускников лучших хореографических школ России, которые, помимо высокого уровня технического мастерства, обладают умением полностью перевоплощаться на сцене. Мы также сотрудничаем с ведущими солистами Государственного академического Большого театра, Мариинского театра, Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
«Moscow State Ballet» ежегодно расширяет свой репертуар. В сезоне 2017-2018 театр выпустил две успешные премьеры — «Дюймовочка» и «Спартак» (хореограф — заслуженная артистка России Ирина Лазарева). В июне 2019 г. в рамках XXXII международного фестиваля искусств «Музыкальные вечера на Селигере» была впервые исполнена «Шопениана» Ф.Шопена.
«Moscow State Ballet» также стал организатором московского фестиваля «Лето Балета», который с каждым годом становится всё более значимым событием в культурной жизни столицы.
Мы заряжены творческой энергией, готовы экспериментировать и не в коем случае не останавливаться в развитии. У нас в планах ежегодно радовать зрителей новыми постановками, гармонично сочетающими классику с современными танцевальными стилями.
Будем рады видеть Вас на наших спектаклях!
Билеты в кассе ДК «Алюминщик» ежедневно с 11.00 до 19.00. Без обеда.
Касса Театра металлургов -79- 18 – 15 .Справки и доставка билетов по тел.33 –03– 47

Цены билетов – партер- 2 000 - 1 800 р.-амфитеатр – 1600-1300-1 000 р.-- балкон-700 р.

Что есть музыка, когда она идет из сердца?
Поэт, композитор и Человек с большой буквы - Александр Розенбаум! Встречайте! На сцене нашего города! Он спасал нас не только своими руками, но и своим голосом, стихами и аккордами.
И сегодня, как и много-много лет подряд, мы можем спеть с ним в одном зале, о самом хорошем и самом главном, разделив свои радости и горести с человеком, которого многие из нас могут назвать своим другом, протянувшим руку помощи своей музыкой и согревшим теплом своих песен.
Александр Яковлевич Розенбаум – поэт, композитор, музыкант, доктор, офицер, истинный патриот, Народный артист России и человек, песни которого мы слушали, слушаем, и будем слушать! Они везде и всюду - на старых магнитных лентах, в радиоприёмниках, в машинах с миллионами водителей, в интернете, под гитары наших друзей и родителей: «Вальс-бостон», «Извозчик», «Утиная охота», «Черный тюльпан», «Казачья», «Гоп-стоп», «Ау», и не хватит целого дня, чтобы все их перечислить, и тем более все их послушать.
В программу своего концерта артист включает и новые и старые песни, те, что давно не слышали зрители и те, без которых не проходит ни один концерт.
Его цель дать людям больше, чем они ожидают, сделать нас сильней и чище своей музыкой, словами своих песен. И главное – быть с нами искренним, дарить нам свою любовь.
Музыка и стихи Розенбаума до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне мудрость и философия, окраска и оттенок, тонкий смысл и безграничная душа. Все, что так близко и дорого каждому из нас, можно найти в творчестве артиста: детство, Родина, мечты, смех и радость, трагедия и боль, любовь и дружба… И безграничная жажда жизни.
Встретимся на сольном концерте любимого артиста, и вновь, все вместе, как всегда, порадуемся жизни и музыке!

«Юнона и Авось» – самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.
Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия… Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Позвони мне, позвони», «Песня гадалки»). Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Продюсеры», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета») делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами в театре, телевизионными и концертными программами.

20 ноября ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЗАЛ ДК «АЛЮМИНЩИК» в 18.00

«САТИСФАКЦИЯ» 16+
(Спектакль с участием актеров «Московского Современного Художественного Театра», «Студии 612» и Евгения Гришковца)

Евгений Гришковец
Анна Матисон

Жанр: трагикомедия
Одноактный спектакль (16+)
Продолжительность спектакля – 1 час 45 минут
ПЬЕСА ГЕНИАЛЬНОГО ЕВГЕНИЯ ГРИШКОВЦА. СОБСТВЕННАЯ ВЕРСИЯ ПРОНЗИТЕЛЬНОЙ ИСТОРИИ ПРЕДАТЕЛЬСТВА.
ДЛЯ МУЖЧИН – ВОЗМОЖНОСТЬ ЛИЦЕЗРЕТЬ ПОЕДИНОК ДВУХ СТАЛЬНЫХ ХАРАКТЕРОВ.
ДЛЯ ЖЕНЩИН – ВОЗМОЖНОСТЬ ПОБЫВАТЬ В МУЖСКОМ МИРЕ И ЛУЧШЕ ПОНЯТЬСВОЮ СИЛЬНУЮ ПОЛОВИНКУ.

РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ ДВУХ ДРУЗЕЙ, В КОТОРОЙ ЕСТЬ ВСЕ — ПРЕДАТЕЛЬСТВО, ПОДЛОСТЬ, РЕВНОСТЬ, СТРАСТЬ И НЕНАВИСТЬ. НЕТ ТАКОГО ЗРИТЕЛЯ, КОТОРЫЙ НЕ НАШЕЛ БЫ В ПОСТАНОВКЕ МОМЕНТОВ, ПЕРЕКЛИКАЮЩИХСЯ С ЕГО ЖИЗНЬЮ.
Анна Матисон: "Двое мужчин-два друга, коллеги: начальник и ниже стоящий по рангу сотрудник, соперники: один переспал с женой другого. Раньше это был повод для дуэли, сатисфакции. Сейчас, по-хорошему, тоже так надо. Только сатисфакшен будет другой - современной и по-русски. Оружие - крепкий алкоголь и минимум закусок.
Обманутый муж Александр подготовил не только батарею бутылок, но и сценарий, по которому будет проходить "встреча". Темы обозназначены -мороженное (вот как!?), дружба, дети, одиночество. И пить, пить, пить. До последней капли, когда кто-то не свалится и вот тогда… Либо вон из города, либо неверная жена плюс круглая сумма в евро и все это равно Главный приз." До встречи осталось совсем немного…
Постановка – Николай Коробов

Роли исполняют:

Артист драматического театра и кино Дмитрий МАЗУРОВ
Артист драматического театра и кино Александр АНОПРИКОВ

Билеты в кассе ДК «Алюминщик» ежедневно с 9.00 до 20.00. Обед 12.00-13.00
Звоните по телефону - 37 - 19 - 55
Справки и доставка билетов по тел. – (3843) 33 – 03 – 47, 8-903-945-84-09
Цены билетов – партер - 1 500 - 1 300 р.
- амфитеатр – 1 000 р.,
- ложи – 800 р.,
- балкон – 600 р.

ЛЮБОВЬ КАЗАРНОВСКАЯ - советская и российская оперная певица
(сопрано ), педагог, почетный профессор Московского
экономического института,
Дебютировала в 21 год на сцене московского МАМТ им. К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко в партии Татьяны
(«Евгений Онегин » Чайковского ). С 1974 по 1978 год проживала
в Ереване . Закончила консерваторию в 1982 году, аспирантуру
консерватории в 1985 году (класс Е. И. Шумиловой ).
В 1981—1986 годах продолжала сольную карьеру в МАМТ имени К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Пела ведущие партии в
«Иоланте » Чайковского , «Паяцах » Леонкавалло , «Богеме
» Пуччини , «Сказании о невидимом граде Китеже »
Римского-Корсакова и других операх. В 1986—1989 годах —
солистка ЛАТОБ им. С. М. Кирова .

Любовь Казарновская и итальянский тенор Леонардо Громенья на
фестивале «Казанская осень» перед Дворцом земледельцев на
Дворцовой площади Казани в 2011 году
С 1989 года выступает за рубежом, начиная с выступления на
Зальцбургском фестивале 1989 года в Реквиеме Дж. Верди
[23]. Исполняла ведущие роли на сцене нью-йоркской
Метрополитен-опера c 1992 года, миланской Ла Скала
В репертуаре Казарновской более 50 оперных партий.
Её любимые роли:
* «Бал-маскарад» Джузеппе Верди — _Амелия
* «Травиата» Джузеппе Верди — Виолетта
* «Сила судьбы» Джузеппе Верди — Леонора
* «Саломея» Рихарда Штрауса — Саломея